美剧《冰与火之歌》的宏大特效场面是如何制作的？

我们常常吐槽国产影视剧的“五毛特效”，以及“抠图不自赏”之类的毛病，我们也常对西方影视剧的大手笔大制作赞赏不已。同样都花了不少钱，为啥大家拿出来的却是截然不同的产品？

要知道，影视工业，那也是工业，饱含着真正的技术水平和创造力，并不是单单会烧钱就能赶得上的，烧钱，也得烧在刀刃上，你且看近几年中国的古装电视剧，无论是历史片、武侠片还是仙侠片，国产影视剧的道具制作和场景布设都让人无语，塑料片一样的盔甲，淘宝货一样的鲜艳服饰，毫无历史厚重感的古代城市，战斗和格杀更是如同儿戏一般，打斗动作和人体的运动轨迹，简直可以让牛顿的棺材板按不住。

与之相比，美剧《冰与火之歌：权利的游戏》就是一个极好的榜样，从道具到布景，从城镇布景到战场冲突，都极为写实。无论是著名的“黑水河之战”，还是绝境长城下的攻防战，艰难屯雪诺和异鬼大军的大战，直到最终惊心动魄、气贯长虹的“私生子之战”，都体现了美剧极高的制作水平！

一、黑水河大战

黑水河大战是小恶魔的成名之战，他对决的是拜拉席恩家最强硬的铁血统帅斯坦尼斯，小恶魔以弱胜强，出其不意，用野火和奇兵突袭反败为胜，其传奇程度堪比“赤壁之战”和“夷陵之战”。

黑水河大战中最令人震撼的野火船爆炸的场景，最让人印象深刻，为了呈现出异常猛烈野火爆炸效果，特效部门精益求精，不放过最小的细节。首先，要参考真实世界中的爆炸，做出各种物理参数尽量逼真的火焰模型，具体到细节，火焰及气体翻滚的态势是基础，它定义了爆炸的规模与扩展的速度。

然后在爆炸火焰的基础上添加更多的细节，这就丰富多了，写实多了，看看这特效，不止五毛吧？然而“野火”不是一般的烈火，这是冰与火之歌中的传奇黑科技，所以必须有点传奇色彩。

所以剧组做出了火焰颜色的变化，野火爆炸，产生的是蓝白色的非常火焰，既有奇幻的感觉，又对应日常体验中更高的温度。

爆炸所产生的火焰本体之外，还会有烟尘等附加效果，在后期合成时，得一一添加上去，才能还原足够真实的效果，如果说爆炸的远景画面，让人感知爆炸的规模。那些具体的冲击效果，才是体现爆炸威力的画面。比如周邻战船被炸得粉碎的镜头，首先就是用数字模型描绘解体效果。

在拍摄斯坦尼斯舰队上人的反应时，就得尽量实拍了。现场用高强度闪光灯，模拟爆炸对场景光照的影响，爆炸冲击波对人体的影响，则是用强力鼓风机来模拟。扮演斯坦尼斯得力助手达沃斯的老演员，决定亲身上阵，完成受爆炸冲击的特技动作。简而言之，就是最早从香港电影人那偷师来、后来被好莱坞电影人发扬光大的“吊钢丝”。

同理，还是用强力闪光灯模拟爆炸光亮，现场实拍效果如下：

人体与船体同时受爆炸冲击的画面，相对而言拍起来更复杂些。比如那个士兵被从船上炸飞落水、同时战船本身也解体的镜头，首先得用“视觉预览”、模拟出画面效果，包括镜头机位和布光效果等。

然后，船体分解的效果，是全部用电脑特效完成。士兵被炸飞的效果，则首先是在摄影棚内、由特技替身在绿幕前完成实拍，然后与船体分解的数字效果一起合成最终画面。别看野火爆炸是电脑特效，这一集其余部分，则大量运用真人特技与现场物理特效。比如这个镜头，就是实拍，后期再将绿幕替换成特效生成的海面环境。

黑水湾海战的格局很大，大部分环境元素，都得依赖电脑特效生成。特效组会事先做出视觉预览，描绘出画面内的空间关系及镜头运动，最后合成的画面，很可能包含片场拍摄的实景和人物。

剧组在表现冷兵器战斗的残酷、血腥效果时，也毫不含糊。如“猎狗”这样杀人高手，一出手就是血光四溅，一刀两断，杀伤效果令胆小人士都不忍目睹。还有这位被城墙上抛下岩石砸中的不幸士兵，自然也是个假体，其头部是用硅胶做的，内注假血；绿幕拍摄再用后期电脑特效修饰一下，“爆头”的效果就可以假乱真了。

整个“黑水湾”一战的拍摄，用了200多名临演和替身，画面上表现出的千军万马，其实是以他们为基础、由电脑特效复制而成。比如结尾兰尼斯特援军总算来临时的镜头，现场其实只有13匹战马和临演实拍，最终潮水般的骑兵军团，都是电脑特效的功劳。

二、长城决战

长城决战也是一幕宏大的战争场面，守夜人军团，面临来自绝境长城内外的两面夹击。野人首领事先说过，要在长城之外，燃起一场当世最大的森林大火为号，开始进攻。长城之外的景象，全部是电脑特效。

那一场森林大火，其基本元素，来自片场实际隐燃、拍摄的火堆，然后用特效程序大量复制、分布到成片的森林中，再辅以烟尘、风雪等环境效果，按照原著描述，绝境长城高达700英尺（约213米）。如此高的墙，自然不可能在片场完整再现。现场拍摄时，是以大型绿幕代表长城，后期再用特效生成实体画面：，30英尺高、400英尺长的超大规模绿幕，在电视特效史上恐怕也是一项纪录。

野人队伍中的猛犸象，自然也得用电脑特效来完成。和行业通用流程一样，猛犸象的数字模型，也是按骨骼-肌肉-皮肤-毛发的顺序、由内而外来构成令人信服的样子：

现场拍摄时，为了模拟猛犸象的位置与运动轨迹，剧组用绿色管条，做了个简易的模型；由四位套了绿色紧身衣的剧组成员举着走动：

在后期特效流程中，镜头内的简易模型和绿衣人员，都会被抹去、再换上数字版猛犸象：

除了猛犸象本身，数字特效还负责调整色调、添加需要的环境元素，如风雪等细节：

野人大军的另一类特色成员，是巨人族。原著中身高近4米的巨人，在现实中自然找不到。但剧组还是雇佣了全英国最高的两位特技替身，他们的身高都在2.1米以上。

之所以一定要找特高个演员来演巨人，而非用普通身高替身、或者干脆用电脑特效，是因为身高对肢体动作有影响。高个子完成一个动作需要幅度很大，那种视觉上“似慢实快”的效果，一般身高的人还学不来。

为了表现巨人动作的特有频率，每当拍摄他们时，摄影机帧率都调为30帧每秒，回放素材，则用24帧每秒，这样进一步让最终画面中的巨人动作，变得慢而重。

这一集中巨人骑在猛犸象上的镜头，是物理与电脑特效结合的产物。片场特意安放了一个机动模型，扮演巨人的替身演员坐在上面，在马达带动下，模拟猛犸象行走时身体起伏的动作：

后期电脑特效，则会将上述实拍画面，与电脑创造的数字版猛犸象动画结合，完成效果：

针对野人部队强大的攻势，守夜人军团的防卫措施，简单而有效。其中有威力颇大的火油桶，从长城上扔下，被火箭引燃就会发生一场爆炸，杀伤力巨大。令人惊讶的是，如此威力的画面，居然是现场实拍。只能说，特技替身们的敬业精神，令人感叹。

爆炸除了火光，还会产生烟尘等其他微粒效果，这些也都是在现场实拍的素材，扮演身上着火的野人士兵的替身们，直到导演喊停，才会有剧组成员上来灭火：

长城之上的防御工事，则是1：1实景打造：然后通过电脑特效，将长城之巅的布景，延伸到远方。

三、私生子之战

“私生子之战”是冰与火之歌全系列中最烧钱的场面，这一集据说可能投入1500万美元甚至更多。

钱都烧在哪呢？我们来看实拍现场。

近80匹真马拍摄冲锋，在如今的条件下，比电脑特效制造群马效果，要昂贵得多。但实拍的画面，有特效还无法企及的真实感。同理，特技替身的地位，在这一集中也很重要。比如，完成以下镜头：

那种完美依从人们熟悉的物理规律的运动轨迹，是普通的电脑特效无法比拟的：

真马、真人之外，道具更是一丝不苟，精细到以假乱真。前面提到的尸堆，都是硅胶假尸，隔远了看完全看不出真假。

当然，剧情描绘的环境，对于道具“藏拙”也很有帮助，一头浑身涂满泥巴的假马，对毛发和皮肤材质方面的拟真要求，可以稍微降低。

和任何影视作品一样，画面的真实感，一方面来自表现内容，另一方面，也与镜头表现方式有关。甚至可以说，后者才是塑造观感的主力。这一集的混战场景中，突出的特点之一，是让镜头贴近主角（囧雪），让观众仿佛是跟随他一起战斗，为之激昂也为之紧张。

这种画面效果，多是用手持摄影的方式实现的：

在骑马冲锋的镜头中，为了让镜头跟上演员的行动，剧组动用了吊臂车，保证观众的眼光，时刻锁定囧雪矫健的身姿。

有时候，简单的取景技巧，可以制造出震撼力强大的假象，比如这个两军战马对冲的画面：

熟悉影视制作的都心里有底：在现有条件下，基本不允许拍摄时主观令动物受伤。所以，这样的镜头，肯定不会真的是让战马们撞到一起。实际上，拍摄现场是这样的：

特技替身们开始的确是骑马冲向对方，但当快要靠近时，都要拉起战马转向，避免真的撞伤彼此。拍摄时摄影机的角度，垂直于对冲方向，从而掩盖了“对冲错位”的事实，让双方“看起来”是撞到一处。同理，像囧雪独立面对骑兵冲锋的勇敢镜头：

的确是实拍，但现场并不像最终画面表现得那般“紧急”：剧组这里利用远摄镜头，压缩了背景与前景画面之间的景深，造成骑兵阵列与囧雪很贴近的假象；其实，没准他们此时还相隔百米之外。

至于像这样镜头中、利用景框局限掩盖打击效果：

或是巧妙利用借位和后期剪辑、渲染实拍时的动作效果：

都是简单而实用的镜头技巧，无需借助电脑特效。但是，有些场景，电脑特效还是大显神威。比如用来扩大军队规模。

据说，这一集动用了超过250人的临演队伍，他们得换上野人或是波顿一方士兵的装束，让后期特效有可以倍增士兵数量的素材。我们最终看到的阵列冲锋的壮观画面，其实是多个画面合成的，只是由于透视关系，远景的人物极为看不清，方便了电脑特效就此造假。

战场上，还有很多元素需要后期特效合成。最简单如箭。

处于现场安全考虑，上图这种箭雨，百分百是特效生成的。对于一些不好控制的拍摄对象，比如伤损的战马，偶尔用以下数字替身。在一掠而过的快速画面中，也不容易让人看出毛病。

这一集的混战场面，让好人多看得热血沸腾；其实，很多看似惊险或危险的镜头，是特效合成的结果，现场并不像画面表现的那般千钧一发。不少画面内元素，都在可控环境下拍摄。像战马倒地的镜头，就可通过后期特效，方便地“塞入”混战全景画面中去，像这个巨人“温温”掀翻一匹战马的镜头，就是在绿幕前拍摄，通过后期合成数字战马、以及实拍外景来实现的。

而镜头跟随囧雪冲进混战战场时，演员周遭的人或马，基本上都是特效生成的数字影像，那些在战场上乱跑的无主战马，在拍摄现场肯定是无法控制的危险元素；利用电脑特效，可以很方便地控制它们出现的时机、和运动的轨迹，并根据实拍时演员的动作加以调整：

至于像下图中那般高难度的战马动作，还是只有在电脑中完成，才会比较安全。简而言之，观众在最终画面上看到的千军万马冲锋陷阵，现场实拍时可能很“寒酸”：

充斥画面的，绝大部分是电脑特效生成的数字战马与骑士。后期布光、与表现氛围所需要的色调、雾气等等，都在帮助特效“藏拙”；但不可否认的是，制作这样数量的数字替身，也很考究特效工业实力。事实上，像上图画面中的数字战马，也是严格按照从骨骼-肌肉-皮肤-毛发的顺序生成和渲染的。就连囧雪坠马的画面，也是“假”的：

这其实是一个运用得比较巧妙的“换脸”特效：现场的确实拍了骑士坠马的镜头，不过那是特技替身，囧雪的头部，是后期特效合成上去的。

像这一集结尾这般令人心旷神怡的“上帝视野”，无论是呈圆阵的波顿军队，还是以三角形破阵阵型冲锋的“小指头”骑兵，基本上全部是电脑特效生成的，实拍的话，基本不可能达到这样的效果。

“私生子之战”的拍摄过程再次证明：实拍与特效结合，才能拍出既真实又震撼的战争场面。

当年，有一位中国本土制片人和我吐槽，说中国电影工业和美国的差距，可能比中国军事科技上的差距还大，人家好莱坞等影视产业，有着一整条成熟的影视工业流水线，有着完善的体系，也有着最敬业的精神，人家舍得去努力拍好任何一个细节。

国产影视，还有很长的道路要走。