导语:相比于电视剧,电影圈和时尚圈挨得更近,也就离名利场更近。有了电影做护身符,才好意思蹭个红毯,在奥斯卡露个脸不是?从“文艺鄙视链”上来看,电影作品更具艺术性,也更能代表演员在娱乐圈的地位。
“江山代有才人出,各领风骚数百年”。陈坤、周迅、赵薇、范冰冰、白百何、姜文、章子怡、黄晓明……这些电影咖纷纷跑去拍电视剧,而当红的鲜肉、小花倒是纷纷玩起了电影。
粗略盘点:杨洋《三生三世十里桃花》、李易峰《心理罪》、陈伟霆《铁木真传说》、张天爱《鲛珠传》、赵丽颖《西游记之女儿国》、郑爽《悟空传》……最近电视剧演员“组团”转战大银幕的还有:《非凡任务》里有黄轩、祖峰、段奕宏,《嫌疑犯X的献身》中有张鲁一、王凯、叶祖新、林心如。
一般而言,电影资源最能体现一个人的市场价值和娱乐圈江湖地位。张天爱在出演《太子妃升职记》之前,履历表里唯一的角色是在电视剧《二炮手》里的“女十八号”。随着火速走红,职业生涯实现了“跨越式发展”,在几乎没有什么像样代表作的背景下,先后接拍了电影《从你的全世界走过》和《鲛珠传》。
以蹿红速度来讲,迪丽热巴和张天爱能有一拼。出道以来,迪丽热巴复制了老板杨幂的“IP剧”路线,出演女主的剧集流量口碑尚可,在攒足了人气和路人缘的基础上,今年她在电影银幕上又发了一把力。4月21日,由迪丽热巴搭档张云龙、高伟光的电影《傲娇与偏见》正式上映。
电影咖回流电视剧,电视剧演员转战大银幕,娱乐圈就这么忽然变了天?
娱乐圈升级打怪,电影才是终极Boss
“一个艺人的价值对她自己来说,是业内的肯定,拿到有份量的奖项,而艺人对商业市场来说,就是利益的最大化,尽快变现。”这句话浓缩了电视明星闯关电影、而电影也乐于接纳电视明星的道理。而在各种IP剧里混脸熟,加重观众对其的认知度,这才是一切商业资源的开始。
有了电视剧为自己攒名声、提人气,能为电影积淀不少“票房保证”的基础,在制片方也乐于看到这样的欢喜场面。跨界导演郭敬明说,目前中国电影观众的平均观影年龄是:21.8岁。随着资本大量涌入,电影市场的游戏规则也随之改变。一些电视剧演员、流量小花、小鲜肉也纷纷窜入其中,唐嫣、李易峰,吴亦凡、鹿晗,这些原本没有太多表演经验的新人,积极在电影市场“显山露水”。
通过此前已有的“粉丝护体”,一路杀到电影场,用话题和流量为票房做保障,用为人尊捧的颜值隐去了差强人意的演技。值得一提的是,电视剧演员如果没有得到过电影认可的话,在选择剧本时,余地很小,角色受限。可以说,没有经过电影这个锅炉的“锻造和历练”,你不能说自己脱胎换骨,有了新的演技和对艺术的领悟,更不能因此抬高身价,在严酷的市场竞争中,保住自己的饭碗,不被迅猛生长的00代新人所挤占。
从“文艺鄙视链”上来看,电影作品更具艺术性,也更能代表演员在娱乐圈的地位。就好像出道歌手的地位高于选秀歌手一样,前者是经过正规途径学习打磨后,进入市场的,但后者通过便捷快轨,驶入了观众眼线,继而快速获得名声,在资源和名利场,与出道歌手一争高下,但不管如何,出道歌手的身份和地位,始终高于选秀歌手。
同样,一部电影,需要2-3年的筹备时间,精工细作是它的特色,而电视剧对于电影咖而言,就好比洗澡水,都不好意思下去涮两把。只有在电影界交出一份满意的答卷,才称得上真正的大咖大拿。
此外,电影更能彰显演员的市场地位。电影对于一号演员的选择,以及在海报人物的位置呈现上,要一番腥风血雨才能确定最夺目的位置给谁。90分钟-120分钟的时间,是一出“谁是市场宠儿”的浓缩图,主角霸占最好的视觉位置,拥有最多的镜头,而一部电影看完,配角的长相和名字,太容易被人所疏忽。但电视剧不一样,少则30多集,多则50多集的时间长度,一号人物享用不了绝对的资源优势,配角和其他角色,能充分利用自身优势,展现自我特色。
最鲜明的例子就是《克拉恋人》,迪丽热巴虽然是女2,用演技让观众记住了这位有趣有颜值的姑娘,但不是真正的女一号。《傲娇与偏见》中,热巴才真正以女一的身份,立于市场。所以,电视剧给演员的,是刷存在感,但只有在电影里拿到了一号主角的身份,才能真正掂量出你在市场中的份量。
资本利用明星套现,电影圈更靠近名利场
相比于电视剧,电影圈和时尚圈挨得更近,也就离名利场更近。有了电影做护身符,才好意思蹭个红毯,在奥斯卡露个脸不是。如果没有好的电影作品在手,你好意思说自己多栖发展,好意思和这么个“汹涌的后浪”比拼么?
毕竟,有了电影在握,才能在介绍自己时贴上代表作以加持身份。电影的时间太短,尤其显得镜头的珍贵,也才更有底气和自信以参演身份登上若干个电影节的红毯。
另外,国内混再好,也要在海外镀身金子回来,若能攀上一个参展电影什么的,就是最好的提升途径。法国戛纳、好莱坞奥斯卡,这么宝贵的红毯机会,只有电影这个敲门砖才能让明星进军海外市场,增加在海外的露脸机会,“假惺惺”为自己的“美誉”添一点洋气。
而电视演员即使深耕电视剧,很难有机会凭借一部电视剧,走出国门,风光一把。在商业价值方面,电影演员接到的代言,其档次和价格一般高于电视剧演员,其所谓的“价值”也显而易见了。这也就不难理解,为何明星顶着扑街的风险也要拍电影。因为,走向银幕甚至走向国际才是演员的终极追求,和对其实力的最大证明。
此外,电影圈的大洗牌也和整个大环境有关。资本涌入,为电视咖创造机会;爱豆出现,挤占了电影咖的位置。近年除了成龙、周星驰、葛优等少数几个电影咖,当年的影帝级电影咖还有谁存有强大票房号召力。就连冯小刚的电影,都要加上若干小鲜肉作点缀,管他们演得好不好,关键是,肯定有人会买单呐。
《老炮儿》《功夫瑜伽》就是最好的说明,而梁朝伟、金城武合作的《摆渡人》却成绩惨淡。邀请了好莱坞巨星和刘德华的《长城》,也照样成了一桩亏本生意。在大量外界资本涌入文化产业的背景下,颜值和粉丝群成为选角的重要准则,而这些有强大粉丝基础的电视剧中的“门面担当”很可能“中标”。过去的电影咖不再像之前那样是票房的保障了。
粉丝经济的到来,让“小鲜肉”“小鲜花”的商业价值激增。粉丝会为自己喜欢的偶像包场、锁场甚至掏钱做宣传,偶像明星的票房就算烂评如潮,仍然有粉丝在大把大把掏钱。怎么说,粉丝用自己的钱和努力,培养了眼中的偶像,将自己在现实生活中无法达到的希望,赋予明星,再将明星获得的成就感反哺自己。
到底是“好风凭借力”还是“揠苗不助长”?
不过,无论电影还是电视剧,只要能碰到好角色好剧本,且能用心演戏,就是演员最大的成功。观众不会因为你是演电影,还是演电视剧的,就会有两种颜色来看待你,关键是磨练演技,不要拿当下的胶原蛋白作为变现的最佳途径。
有些演员,在电视剧和电影中,所获的评价呈现两极化。详情可以参照周冬雨在《麻雀》中以及马思纯在《他来了,请闭眼》中的表现。两位新生代金马影后在电影《七月与安生》中的演技,有目共睹,但在出演电视剧时,得到的却是吐槽。所以在电视剧和电影间,演员能否达到演技的自然切换,还是需要区别对待的。
毕竟,周冬雨在《麻雀》中的死鱼眼,马思纯在《他来了,请闭眼》中的吐字发音和面容眼神,都不是一个好的示范。再如刘亦菲演电视剧的时候有很多经典作品如《金粉世家》《仙剑奇侠传》《天龙八部》等等,到了电影里就不可言喻了。一个表情演到底,我也不知道你是哭泣还是高兴。
电视剧和电影还是属于两条跑道的,一般来说电视剧演员达到一定程度才能出演电影。因为,电视剧更贴近日常生活,它容许错误,降低对艺术的苛求,但电影毕竟是观众花了不少的钱买的,他们自然抱着挑剔的评价标准,来审视和衡量票价的“值得看”系数,同时,一部好的电影作品能流传百世,也是对导演和演员的艺术造诣肯定。
范冰冰一直是电视剧和电影两条腿走路,既在《武媚娘传奇》这样的大女主戏刷脸,又在各种电影节红毯争奇斗艳,很难界定她到底混的是哪个圈,但就在前几天,她凭借《我不是潘金莲》获得了中国导演协会年度女演员的荣誉,在金鸡“鸡肋”、“百花”凋零的当下,这个奖在国内的含金量还是很高。
范爷有言:欲戴皇冠,必承其重。转战大银幕的鲜肉、小花们,Are You Ready?
上一篇
下一篇
Copyright © 2008-2020