孙伯纶你大胆的给我走

在流行乐坛，经常会有一些例子，即歌手非常有实力，但他在音乐之路上获得的成绩，却远远配不上他真正的音乐实力。所以，是金子总会闪光的这句话，有时候并不是万试万灵的，即使在开放、共享如现在的互联网时代，依然还是有些天赋歌手，需要等待人们去发现、去救援。

说到这种成绩与才华不匹配的例子，孙伯纶显然是很具代表性的。可以这么说，在国内同年龄的歌手中，孙伯纶在演唱上的硬实力，绝对处于顶尖水准。他的演唱不仅音场开阔、高音稳定，而且于细腻情绪的处理上，也常常丝丝入扣。

即使是在选秀节目的现场舞台，孙伯纶的演唱都是录音室级别的，细化到每个小节、每个音，都是无死角、无缺陷的。因此，在孙伯纶参加的一些选秀节目中，也就经常会出现一些碾压对手的场景。对于他的演唱来讲，很过瘾；对于他的对手来讲，很悲剧。

当然，比起其他等待救援的歌手来讲，孙伯纶选择的不是等待，而是主动出击，用一种全新的音乐呈现方式，来激发自己依然有待发掘的潜能，呈现自己在音乐上更多的可能性。其实这恰恰就是许多唱将，之所以无法达到更高层次的原因，因为唱将们往往会习惯性地使用自己的特长，而忽略了音乐原本是很动态的艺术，这也使得有时候往往那些声线条件并不好的歌手，却因为剑走偏锋，远比唱将型歌手更受欢迎的原因。

孙伯纶这次在新EP专辑所做的突破与改变，不仅是他自我的突破，实际上也给许多守着唱功原地踏步的歌手，以一种榜样的意义。因为在《给我走》这首新歌里，确实听到了现在的孙伯纶，和以前的孙伯纶不一样了，而且是以一种意想不到的方式。

由邓见超创作的这首《给我走》，相比孙伯纶以前的作品，最大的不同就是更突出了节奏部分，尤其是那种非常轻盈律动的复古灵魂乐和放克曲风，甚至还在中间加入了Rapper“拖鞋”的说唱部分。

一般像孙伯纶这样声线扎实的歌手，对于节奏型歌曲往往会是弱项，因为节奏的快速衔接，并不太适合表现出歌手气息上的硬实力。但从《给我走》的表现来看，以前的孙伯伦固然可以很重，但现在的孙伯纶同样可以很轻。与其说是孙伯纶做好了准备突破，不如说其实骨子里的他，早就有多重的音乐可塑性，只是表现得晚一点而已。

虽然是有着复古的黑人音乐味道，但在金牌音乐人曹轩宾的制作下，《给我走》却并没有被Motown带走，变成又一首复刻曲风的作品。在曹轩宾和新加坡音乐团队的制作及编曲下，《给我走》更多了一种都会感，既有现代的洋气，也非常接时下的地气，而且也给了孙伯纶自我表达的足够空间，让一首作品并不仅仅是旋律、节奏、演唱和技巧的组合，而是一种和灵魂有共鸣的互动。

回到孙伯纶的演唱，他同样没有像这个时代的许多歌手那样，只是单纯复刻那种烟熏的黑人嗓。虽然歌曲的曲调和韵律相当的黑人音乐，但孙伯纶的演唱却有着华人唱将才有的那种扎实感，对于汉字音节轻重的掌握，更适合中文歌曲听众的习惯。而在一些小细节上，孙伯纶同样不缺转音、假声的技巧，但却虚化了这些技巧，从而突出了作品的厚重感，让人觉得他的情绪很实在，既像是在演唱，更像是在倾诉。

除此之外，孙伯纶在《给我走》的演绎上，依旧体现出他演唱上的成熟，虽然从情绪上来讲，这不是一首快乐主题的歌曲，但孙伯纶却很好地把握住歌曲那种有点嬉皮的神韵，将一个男人豪放、爽朗，以及苦中作乐的情绪，表现得淋漓尽致，其中运用的一些含糊咬字的唱法，更将一个男人粗犷、混不吝的气质，以人声的方式表现出来。

这种人声、表情、气质、态度、温度融为一体的演绎，也是现阶段的孙伯纶，在歌艺上一种更高的进阶，比起以前他留给人们那种中规中矩，很稳老司机的歌手感觉，现在的他无疑更“坏”了，但也更有棱角了。

给我走给我走给我走！在《给我走》里的孙伯伦如此决绝又潇洒的唱着，其实这首歌同样可以用来送给孙伯纶自己，在一种音乐新可能性的路上，孙伯纶同样可以大胆的――给我走！

文/爱地人