要解说人性的复杂，还要看宁浩导演的《无人区》

《无人区》是宁浩执导的国内首部大西北公路片电影，由徐峥、黄渤等人参演。主要拍摄场地集中在中国的甘肃的敦煌和新疆的哈密、吐鲁番、克拉玛依等地的戈壁沙漠。

《无人区》由三个故事组成，都发生在虚拟的罪恶之城。这里，警察和暴徒已无区别，暴力摧毁一切，也保护一切。暴力，作为一种解决事情的手段，它的对立面，并不是单单持相反立场，而是着眼于它的解体。将暴力最直观地展现给我们的，是电影。暴力作为一种元素，而不是类型，各种不同的元素异态混搭起来，是导演的手段。其中透露了人性的实相，则需要观众与导演共同完成探寻。

《无人区》只是个载体，在这个自由到无边无际的地方，法律无法触及，于是，产生罪恶便有无数种可能。就像人生的自由，其实无时无刻不在枷锁中。当法律无法成为枷锁的时候，便变成了徐峥饰演的无良律师手中的利器。法律可以杀人，法律也可救人，也许，这属于恶的一种。于是，在看不到尽头的公路上，分道扬镳，然后在大漠的夕阳中，策马啸西风，有点虚幻的浪漫主义情怀。《无人区》，是部有强

烈风格的电影，看时“紧张”，看后“过瘾”，我们还是要为一部国产电影能够赤裸裸表现人性之恶而鼓掌。

片里最终徐峥死去，余男重返纯真社会。导演让两小时大漠孤烟的厚重环境，化在了舞蹈教室温暖的阳光和孩子稚嫩声线里。人性复杂自私并不可怕，在这个肉食社会里，也许很难找到一个小恶不为、事事通达的圣人。但在认清人性本恶后，要守住底线不为大恶，至少在复杂的环境中保持头脑清醒，让人性之善最终战胜兽性，就是对社会的贡献。

漠漠黄沙伴着西北干涩的风，这是个人迹罕至、原始狂野的边境地带。在这个地带，被包装过冠冕堂皇的人性和不加装饰完全披露的兽性交织在一起。“这是一个关于动物的故事发生在一个鸟不生蛋的地方”。影片的开头独白就奠定了一种边塞萧瑟的氛围。在这个关于动物的故事里，还曾经出现过两只猴子，“一只偷桃，一只放哨”，于是这两只猴子变成了一群猴子，变成了人类。

徐峥饰演的律师潘肖，来到这个荒芜之地，替为了金钱贩卖鹰隼的鹰贩子多布杰辩护。和自己为了赚黑钱的辩护人一样，潘肖最终还是为多布杰进行了无罪辩护。“法律是讲证据的”，然而证据却等于事实，他们分属于不同的阶级。证据就是律师口中宪法明文规定的几条几款，事实才是属于那个抓住多布杰因而被故意撞死的警察。

“举行最大的新闻发布会，标题就是著名律师不远千里使被告沉冤昭雪”，“给记者发红包，名利、名利，没有名谁给你利”，赢得官司名利双收春风得意的潘肖一边给助理打着电话安排召开记者发布会，大肆宣扬自己，一边开着从多布杰那里抵押的红色奥迪A4很招摇地从卡车旁边超车。

他这种狂妄自我的举动遭到了报复，卡车司机王双宝从窗口吐了一口痰在他汽车的前挡风玻璃上。气不过的潘肖横车拦截，本想讨个说法没想到把事态推向了更坏的境地。二元式冲突把影片小小的推向了第一个高潮。在这荒凉的戈壁，潘肖第一次深切的感受到，无人区，这是一个动物的世界，没有规矩，没有体制，真正的弱肉强食，他所擅长的无罪辩护起不到任何的作用。

多米诺骨牌一旦被推倒便是止不住的连锁反应。如果你以为潘肖会畏惧退步默默忍受，那他就绝不是那个腹黑、深城府把法律条例变相利用的律师。他用香烟盒包住一个点燃的打火机扔向了他们拉着草的卡车，看着卡车两兄弟惊慌失措的样子，大呼：“我原谅你们了”，末了扬长而去，透过车顶的天窗露出V型的胜利手势。小小的黑色幽默了一把。

“但我认为，人之所以不同于动物不是因为人放弃了自私而是学会了用火”。这个贯穿影片始终的物件，象征火种也象征人类文明发源的打火机开始了它在剧中的第一次小小的亮相，作为暴力的手段，带着自私而疯狂的报复情绪，扔向了敌人禁区。

《无人区》被禁4年后才搬上荧屏，作为华语类型片的拓荒者，宁浩在智力和魄力上的投资，一路收获的只是风险没有报酬。但这就是宁浩的转型和野心所在，一个优秀的导演在赚够了起家的资本后就应该实现自己的个人价值，然后再去创造出能够分享给人类的更高级的精神享受。

《无人区》的坏蛋是一群有魅力的坏蛋，黄渤、多布杰、王双宝、巴多，以及自私的律师徐铮。每个人物不管戏份多少都没有一闪而过，而以或凌厉或憨傻的姿态，各自在沙漠大道上深深的按了一个难以磨灭的手印。疯狂的故事一旦起了头，便会像螺旋一样用难以预料的速度演着不符合逻辑的落线，超出常理的进行下去。这是一个黑吃黑的游戏，黄渤饰演的杀手奉猎隼贩子的命令，正潜伏在路中等待追杀潘肖。但这个杀手却及其不靠谱，他竟然被他准备追杀的徐铮撞了。

黄渤在这一次做了配角，作为杀手的角色没有给人惊悚感和紧张感，反而给人一种视觉的疲劳，让剧情变得松弛。这个原本想演的冷酷的杀手反而让人觉得无厘头，滑稽、很可笑，操着一口外地方言，比起一个职业杀手倒是愣头愣脑略显业余，在剧中没有起到关键性的作用。徐铮和黄渤的组合出现更像是捆绑的卖点而不是剧情中必不可少得角色。

无人的西北广域，平直延伸的马路，被撞的黄渤血染了汽车的后座，血迹演着他的身体脚滴落到地上。电影的颜色处理的非常简单，黄色的沙漠、红色的鲜血、黑色的泊油路，没有多余的杂色和矫揉造作的画面，还原出边境的原始样子，强烈的视觉冲击不言而喻。这种视觉冲击也把人的善与恶都毫无保留的展现在了观众面前。鹰隼贩子为了杀人灭口直接撞死了小店的夫人，卡车冲进土墙，轰然一声的倒塌，灰飞烟灭。为了保全自己的利益毫不考虑代价地牺牲他人。

这也证明，鹰隼贩子其实在本性上更狠，为徐铮从市侩小人到英雄附身，这个转折做好了基础。他四面楚歌，陷入孤境。潘肖感觉到自己就是那只猴子，尝到的却是没有人为其放哨的滋味。当他他见识了足够多的生命消逝和暴力冲击，亲眼目睹戈壁荒凉与真正可怕的罪恶，对生命没有之前那么在乎和怯懦。

潘肖骑着装有导航仪的马像个孤胆英雄一样营救岌岌可危自己偶然相识的女人余男。尽管是个千钧一发的危难之际，却幽默的令人捧腹大笑。镜头总以那些细小与现实错位的的举动化解全篇血腥和残酷的基调。好的电影应该是这样，看的时候不是太过沉重，在笑点中略显隐隐忧伤，仔细想来余味无穷，意犹未尽。电影院内享受画面，电影院外享受思考。

黑色幽默信奉存在主义哲学，强调人类社会的荒谬、混乱和神秘莫测，并以夸张到荒诞程度的幽默手法来嘲讽社会和人生，表现人类的灾难、痛苦和不幸。影片强调了一种哲学上的因果轮回。这一点被导演反映在剧情上。

在休息区的加油站潘肖无意中瞥到了一根油管。纷扰对错，一念之间。他准备用汽油烧死自己撞死的黄渤以逃脱罪责，就在到处找打火机时才发现自己早就把它扔在了货车上。想要谋杀货车兄弟俩嫁祸给潘肖的猎隼贩子拨打了110，结果在结尾让潘肖以110的通话显示为由，离间前来和多布杰交易的鹰贩子，编织称多布杰是自己作为警方安插在他们身边的卧底。

作为演员，余男的大尺度让步让我们在唏嘘感慨的同时也看到了一种专业的精神。相比于黄渤、徐铮等处在峰值的一线演员，余男似乎显得有些默默无闻，然而作为剧中混杂在这群凶残男性中的唯一正面女性，这部戏似乎对她的演艺生涯的贡献更大，让她以女主角的身份活跃在叫座地商业片中。

电影在全片风格氛围上保持着高度统一，只是从黑色犯罪片来看，电影的温暖走向有点可笑，但总有一小撮观众内心细腻而又浪漫，抱着美好的幻想，希望余男和徐铮能有一个圆满大结局，但策马而返的潘肖却为救余男，还是上演了一曲开了头便知道结尾的悲壮离歌。