《摔跤吧》成神作？印度电影又给我们上了一课！

风间隼/文　

如果说今日的中国影迷对于国外电影有什么品牌忠诚度的话，好莱坞特效大片称第一，日本动画算第二，那第三，就该数一个印度人撑起的一片天了，那就是阿米尔·汗的电影。

从《地球上的星星》、《三个傻瓜》、《PK》到这部《摔跤吧！爸爸》，男神在中国的好口碑那是一步一个脚印踩出来的。不过千万别以为米叔的电影只有发展中国家的观众买账，N年前我曾请一位澳大利亚影迷朋友推荐几部心水，他给我的名单里赫然便有《帕萨提的颜色》——还是阿米尔·汗的作品。

《摔跤吧！爸爸》带有鲜明的阿米尔·汗电影的印记，那就是纯熟的商业片技巧、敏感的话题和蓬勃的正能量。

说实话，两姐妹获得英联邦运动会女子摔跤冠军这种事，故事性十足，可要说稀罕程度，别说美、俄、中这种体育大国，就是搁在同为英联邦国家的澳大利亚头上，也不会有多少人留意——毕竟奥运会才是天下第一武道大会不是？可印度电影人就有本事把它拍成一部火遍亚洲的商业大片。《摔跤吧！爸爸》的成功，首先是电影的成功。

即使在剪过之后，本片依然长达140分钟，但流畅的叙事足以让观众走出影院后，依然意犹未尽。

在故事层面，影片把“师徒 父女”关系该做的文章起承转合，做得一丝不苟。展现才能、魔鬼训练、出走反抗、悟出真谛、师徒打擂……这些段子我们在《霸王别姬》、《梅兰芳》、《洛奇》等电影中不知看过了多少，久经锤炼。

人物方面，影片除了主角吉塔之外的人物性格都很单一，分别负责搞笑、温情和敌对等功能，是很商业的做法。

视听方面，影片大量应用了交叉蒙太奇这种最具冲击性的剪辑技巧，例如将世界锦标赛场上教练让吉塔一味防守的画面，与全国联赛决赛赛场上父亲让巴比塔全力进攻的段落混剪在一起，在英联邦赛前指导环节同样如此，最后决赛一段，又将父亲的无能为力与场上的火热对抗交叉剪辑。还有影片一开始珀尕收拾傲慢的邦冠军一场，将电视中奥运会的解说声与现场摔跤画面对位，妙趣横生。枯燥的训练部分，则干脆用一首童声的《坏蛋爸爸》带出女儿哀怨的心声。先不谈影片本身的话题性，单说手法的纯熟，就体现出了宝莱坞多年积累的制作经验，不客气地说，确实领先于我们。

值得一谈的还有其中的动作场面。尽管没有作为主要卖点来宣传，但我认为《摔跤吧！爸爸》的动作戏是一流的。影片中长段的动作戏总共有五段，上部两段，下部三段，其他比赛场面则被打散，揉进剧情中，起到推动叙事和塑造人物的作用。

第一段动作戏是吉塔初战男跤手，拍得非常有层次感。在男跤手这面，主要表现他的从轻视到愤怒，在吉塔这面，在表现她勇于出击和身手灵活等优势的同时，也展现出了她力量不足，久攻不克的先天劣势。

第二段是女儿在跤棚中挑战父亲，我觉得这一段是最精彩的。在经历了老爸漫长的魔鬼训练之后，女儿自以为在终于国家体育学院学到了摔跤的真谛。这时，她眼中闪耀着怨恨和复仇的渴望，而父亲则在开始的威风之后，很快意识到自己已经雄风不在，他喘息着，只想保住一点跤手和父亲最后的尊严。这种将表情、眼神与激烈动作相结合的戏是最不好拍的，完全无法求助于替身，而一旦拍好，冲击力也最强。

下部的三段动作戏分别是小组晋级赛、半决赛和决赛，打得很好看，但有一点过分追求戏剧性的嫌疑。例如为了突出父亲与教练“两条路线”的斗争，毫无来由地让教练在吉塔并未占明显优势时采取守势，以反衬父亲的英明决断。又例如最后一秒万试万灵的“回忆杀”。当然，这都是吹毛求疵，就真实性和观赏性而言，这几段动作戏都足以秒掉绝大多数女性动作片。

印度动作片向来以夸张狗血闻名，《摔跤吧！爸爸》却一洗铅华，把真实可信作为第一目标来追求。据说阿米尔·汗拒绝了著名模特出身的女明星玛丽·卡沙拉瓦特，转而选择了一向担任配角的法缇玛·萨那·纱卡来出演成年吉塔。

影片为了训练四个女主角，特地为她们建了一座摔跤营地。演员在里面摸爬滚打了大半年，才正式开始实拍。影片的摔跤场面拍得如此逼真震撼，背后是剧组一丝不苟的敬业精神。有些国内的公主病观众看完电影只记得老爸的凶悍和无情，却忘了“自由源于自信，自信源于自律”这一箴言。只能看做是披着女权外衣却不谙世事的呓语。

另一位印度男星萨尔曼·汗去年同样拍了一部摔跤题材的电影《苏丹》，可是在看完了本片之后，他直截了当地承认它比自己的作品更胜一筹。

影片的政治话题，无论是民族主义的还是性别平权的，都是吸引中印两国观众走进影院的重要因素。限于篇幅，这里点一下影片的最后一幕就好。可能很少人知道，现在在印度看电影之前是要起立唱国歌的，因此看到最后赛场响彻国歌一段，我想到印度观众为了看场电影要起立两次，笑场了。而更有意思的是，奏完国歌之后现场观赛的穆斯林小女孩高呼了一声“印度必胜”！大家或许不会忘记，带她来看比赛的父亲，正是一直低价给吉塔一家供应鸡肉的人。一个崇尚素食的印度教徒的女儿，吃着穆斯林养的鸡赢得了国际摔跤比赛金牌。影片的民族诉求，一切尽在不言中。

无论从商业成熟度还是社会议题开放度而言，印度电影都堪为中国电影的老师。这或许正是《摔跤吧！爸爸》热映给我们带来的最大的启示。

风间隼/文