黎叔和老公都看中的喜剧消费升级

A轮融资之后，笑果文化发展的重点，是头部综艺内容、线下的人才培养以及剧场表演。同时，笑果文化也将陆续深入内容领域，向情景喜剧，喜剧电影等方向发展。

作者 | 马程

上海静安，笑果文化的办公室里，运营部门正在在紧张地开会， 2天后就是《吐槽大会》的庆功会。而门口白板上密密麻麻写着“脱口秀新星”李诞和池子的行程。4月档期已经排满。在堆了毛绒玩具和游戏机的会议室里，笑果文化创始人、董事长叶烽正在和编剧们开会。

《吐槽大会》庆功会

史炎兴奋地冲进会议室，带着这一位有些青涩的男孩子，骄傲地向大家介绍，“这是从冬令营里新招进来的毕业生，90后小鲜肉，口才很棒，已经签约啦。” 这一幕让叶烽想起了2011年，在筹备《今晚80后脱口秀》时，他盯着李诞、王建国等人签约的情景，“很难想象，我当时是怎样说服他们来加入一个从来没听说过的行业。”

现在，李诞等人已经成为了脱口秀“网红”，而叶烽在最开始时候的想法——创造国内的“脱口秀”行业的设想也在逐步实现。2014年，他和贺晓曦、李诞一起创办了笑果文化，并在2017年推出了《吐槽大会》。

从《今晚80后脱口秀》到《吐槽大会》，美式脱口秀逐步开始进入到主流视野。密集的笑点，一针见血的调侃，加上恰到好处的表演，让人看到了与传统中式相声小品不同的魅力。尤其是爆款综艺《吐槽大会》上线之后，点击量达到14.5亿，169.8万网友参与了这个话题的微博互动，这个节目让“吐槽”成为了一种文化现象。

2016年初，笑果文化完成Pre-A轮融资，投资方为游素资本和王思聪的普思资本资本，国民老公的站台让这家新公司名声大噪。当时，笑果文化CEO贺晓曦对《三声》记者说，公司将在打造头部内容的基础上，完善在运营、商务、渠道等方面的能力，从单纯的内容公司向全行业商业公司转变。

在半年多之后，这样的整合已经初见端倪。笑果文化在推出《吐槽大会》之外， 还进行了多项节目开发和艺人经纪。同时，笑果文化也成立了子公司笑友文化，在各地组建线下校园俱乐部、城市俱乐部，挖掘脱口秀新人。同时，笑果成立了另一家子公司笑亿广告，主要负责商务广告方面的工作。而在《吐槽大会》第一季里给人留下深刻印象的“口播广告”，会在第二季和笑果后续的各类节目中继续刷爆眼球。

A轮投资人黎瑞刚与笑果文化创始人、董事长叶烽

就在今天，上海笑果文化宣布，已完成A轮融资，融资金额1.2亿，黎瑞刚领导的华人文化领投，南山资本和上轮投资机构游素资本、普思资本等跟投。此后，笑果文化将全面与华人文化达成战略合作，在发展的各个环节，也将和华人文化的内容布局战略链接，下一步，笑果文化发展的重点，将放在头部综艺内容和线下的人才培养以及剧场表演。同时，笑果文化也将陆续深入内容领域，向情景喜剧，喜剧电影等方向发展。

在文化产品成为消费升级的重要背景下，在喜剧和人才积累多年笑果文化，优势正在不断放大，向喜剧内容纵向延伸。

制造一个行业

李诞在《吐槽大会》里的表现广受关注

提到笑果文化，很多人第一时间会想到《吐槽大会》、李诞、池子，以及天使投资人王思聪。而笑果文化的董事长，原东方卫视的金牌编导叶烽却是团队的核心力量。

叶烽在大学里学习的是工商管理专业，毕业后曾从事外贸工作。早年的经历让他习惯用商业的思维开看内容，分析一个行业，这是他和很多科班出身编导的不同之处。后来，叶烽“阴差阳错”进入了湖南文体频道，从实习生做起，做体育节目编导，之后加入湖南经视，转行做起了综艺节目的总导演。在2006年加入东方卫视之后，他先后担任了《加油，好男儿》等多部综艺选秀节目的总导演。

虽然在当时，选秀非常火爆，但叶烽认为，但是作为编导，很难在其中实践自己的想法，节目在模式化以后也很难产生增量。“我想做的不仅是一档综艺节目，而是把整个内容制作的产业链按自己的意愿去梳理去打造。”叶烽说。

2011年，他试水做了一款具有美式喜剧风格的语言节目，定位在年轻观众的。他找到了相声演员王自健，录制了几期《今晚80后说相声》，从相声段子的噱头来切入年轻观众，广受好评。这后来发展成了国内第一档美式脱口秀节目《今晚80后脱口秀》。

当时，已经有很多节目尝试过模仿美国版《吐槽大会》和深夜秀，但是都不成功。“最大问题在于这不是一个说你临时拉一个节目组就能做起来了，这是一个行业。”叶烽说。那时他带领团队去美国学习，向大卫·莱特曼秀和团队取经。看到了莱特曼庞大的编剧团队之后，他决定从基础开始搭建脱口秀行业。

首先是建立一个脱口秀的编剧团队。在叶烽的记忆里，这个过程非常艰难，没有先例可以借鉴。第一批入行的李诞，在之前在广告公司工作，喜欢业余在微博上创作段子。团队还在相声剧场找到了王自健，在线下脱口秀俱乐部里找到的池子，以及从英语培训机构里找到的史炎。

叶烽花费了很长时间去和这些有着不错工作收入的编剧沟通，劝说它们可以全职的加入到这个新的行业。“当时就是靠情怀，毕竟我们只是隐约看到了脱口秀前景。”

同时，还需要搭建一套编剧体系。李诞曾对《三声》记者说，所有的编剧这每天都看很多段子和脱口秀的视频，积累学习。为了把笑点最大化，每一个段子都要开会来回打磨，而节目又有明确的时间表，经常要加班加点。而在演员出镜表演之前，还要反复练习。

“有一些观众印象深刻的段子，不仅本身梗要好，笑点密集，还要求反复练习，怎样铺垫，怎样抖，气口和节奏必须把握好。抖得好，观众就才能记住，稿子一个字都不能差。”

在《今晚80后脱口秀》时期，团队会根据青年人的生活日常和喜好生产笑点，保证每一个段子在观众心目中能够产生共鸣。此前，很多人质疑美式喜剧在国内会水土不服，但李诞认为这是一个伪命题，“中国的编剧，中国的观众，中国的故事，这样的脱口秀怎么能不接地气？”

叶烽、李诞和团队逐渐摸索出了一套从艺人的筛选、创作团队的搭建，创作方法，再到创造规律的脱口秀节目制作模式，“这是一个垂直细分的美式喜剧脱口秀生态体系。”叶烽说。

也正是在这个过程中，叶烽感受到传统制作思维对行业的限制，在传统制作思维下，制作人的目标是做好一档节目，但很难从节目出发，做艺人经纪、线下演出等全产业的发展，这也是笑果文化创办的初衷。

价值观与消费升级

李诞和池子在参加活动

“作为一个投资人，我认为《吐槽大会》是年轻人喜欢的喜剧表现形态，也是我看好的喜剧消费升级的方向。”王思聪在发布对笑果文化的Pre-A轮投资时曾这样说。

叶烽很早开始关注脱口秀。微博开始兴起的时候，他注意到，人们的语言结构和内容是越来越趋同了，地域的差距在逐渐缩小。同时，随着一批脱口秀译者的呈现，大卫·莱特曼、囧司徒、宋飞、路易CK等脱口秀演员的风格也逐渐收到很多年轻观众的青睐。

在叶烽看来，脱口秀跟传统的以往的地域产生的比如东北二人转北京的相声上海的滑稽戏是不一样的，本身没有地域和年龄段的区分，是相通的一个行业。同时，密集的笑点和相对高级的幽默表达也是脱口秀与其他喜剧的形式相比的新鲜之初。

在完成了初步的人才搭建之后，叶烽和笑果文化的团队都意识到，寻找到一个爆款的综艺IP，至关重要。这个IP需要拥有比《今晚80后脱口秀》更强烈的价值观，更明显的脱口秀形式，并且能够助推团队的影响力。于是，明星加盟，用吐槽的方式表演脱口秀的《吐槽大会》，成为了团队的首选。

从美国版本的无下限互黑，到现在的《吐槽大会》的口号“吐槽是门手艺”，叶烽和团队经历了很大的改动，来符合中国的气质，“不是敏感的互骂，而是朋友之间的互相调侃。”叶烽认为。

《吐槽大会》播出之后，一头“红头发”、言语犀利的李诞真正红了。弹幕“刷屏式”认可，微博关注量超过数百万，各类综艺和演出的通告已经排到了年底。从王自健嘴里的“蛋蛋”到《吐槽大会》里的金句大师和制作人，李诞让观众看到了一个脱口秀演员的可能性。

笑果文化自己的艺人通过节目进入了大众的视线，也是让叶烽最欣慰的一点。在他看来，李诞和池子的走红也正是说明了观众接受了“脱口秀”这门手艺。“观众是可以不问出身的，把他们逗乐了最重要。”

有人说周杰、张绍刚通过这个节目洗白，但叶烽认为，他们只是撕去了社会给予的标签，表现了自己真实和多元的一面。而王刚、曹云金等明星的精彩吐槽吐槽，也证明了“高级、轻松，甚至有些冒犯性的幽默也可以让人欣然接受。”

节目里并未强调“价值观”，但借助这样的形式，节目产生了一定的社会影响力。“价值观真正渗透下去了，现在很多单位开年会或者团建都会用这种方式来进行，提高团队的参与感。”叶烽说。

笑果文化从诞生之日起，就被贴上了“消费升级”的标签。在叶烽看来，消费升级是一个从娱乐方式，向文化方式和生活方式转型的过程。他认为在当下，最重要的是人才培养和线下演出。

笑果文化发掘脱口秀新人的《未来吐槽王》

笑果文化团队从2014年开始，就开始在线下寻找合适的脱口秀人才。现在公司已经有60多位签约编剧，这个团队还在不断壮大。同时，笑果也一直高校合作，创办脱口秀社团，在去年年底组织的口才冬训营，做集中的人才培训和发掘。今年6月，笑果文化的第二部综艺《未来吐槽王》，就是要海选发掘更多的新人。

脱口秀演员史炎也加入笑果的团队后，成立了笑亿公司，做英语培训的他现在主要负责青年人才的发掘，他带着团队在二三线城市组建了的“噗哧”俱乐部，并举办了校园行。

线下演出是脱口秀行业的根基。在欧美的行业规律下，线下演出应该是职业脱口秀人入行的第一步。和北上广的老牌的脱口秀俱乐部相比，笑果文化也并不具备太大的优势。然而，编导出身的叶烽认为，俱乐部脱口秀在国内比小剧场演出还要小众，影响力仍然很小。笑果文化要用头部综艺内容和线下活动的互动互补，这是提高线下演出知名度和观众参与感的重要战略。

但从成立之初，笑果文化仍然坚持开拓线下市场，用观众的反应来测试段子的质量。今咋2015年，笑果文化就做了上百场测试演出，取得了很好的反馈，“观众把笑声真得能把屋顶掀翻”。

叶烽计划，今年仍然会以测试演出和校园演出为主，从2018年开始，笑果文化将全面开展线下的演出，会在剧场、俱乐部等多层矩阵，分别进行演出推广。

不仅是脱口秀

王思聪投资笑果文化

在笑果文化创立的初期，没有人清楚一家以“脱口秀”为主要的业务具体要做什么。叶烽和贺晓曦等人曾经一遍遍地见投资人，不停地把公司的模式告诉身边的每一个朋友，也不断地整理思路。

“我们清楚的是，这一定不是一家制作公司，而是涉及脱口秀全行业、全产业链的公司。一定要有头部内容的带动，以及编剧团队和线下的演出。国内没有对标的公司，我们就以美国的产业为标准。”叶烽说。

这个思路受到了王思聪的赏识，他的投资为笑果文化积攒了人气。而华人文化也在《吐槽大会》上线后，就迅速派人来接洽，寻求合作。

叶烽虽然在东方卫视时期就认识了华人文化总裁，有“内容之王”之称的黎瑞刚。但两人并没有太多交集。叶烽记得他刚刚进入到东方卫视，做《加油好男儿》的总导演，在直播车里拿着对讲机大喊大叫，焦躁不安。而当时，作为东方卫视台长的黎叔就在他们的身后坐阵，甚至当机立断地发出指令，把节目延长10分钟，让直播顺利进行。

在今年3月份，他和其他创始人们才第一次和华人文化正式商谈，确定了合作事宜。让叶烽兴奋的是，双方对于笑果文化在喜剧的消费升级布局上的构想想非常一致。“华人文化跟普通纯粹的财务投资的机构不一样，他们是实实在在进行文娱产业的布局，他们也有很多资源也是在寻找最合适的对接的接口，那笑果文化恰恰就可能承担了这么一个角色。”

华人文化看重的，也是笑果在喜剧内容和人才方面的积累，以及出色的制作能力。在未来，可以向情景喜剧和影视剧制作上发展，并且在线下演出方面展开长远合作。

叶烽坦言，笑果文化从创立以来，一直在为一个新行业搭建基础设施，到了现在应该进入加速期了。“我们是小步快跑，要把每一步都踩实。”

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