西游记导演逝世众人追悼，为什么80年代电视剧让我们如此怀念？

“感谢你拍的《西游记》陪伴了我好多个寒暑假！”

“感谢杨导，让我们有一个欢乐和奇幻的童年。”

“收视率之王，火了30年的电视剧，永不磨灭的经典……”

86版《西游记》总导演、制片人杨洁女士于4月15日因病逝世，享年88岁。今天上午，六小龄童先生在微博发文悼念杨洁导演确认了这一消息——

10天前，杨洁刚刚过完88周岁生日，没想到噩耗来得这么突然。在六小龄童的微博下面，网友们纷纷留言怀念杨洁导演，怀念老版《西游记》。

也许杨洁这个名字，人们并不那么熟知，但说到86版《西游记》，相信每个人脑海中都能涌现出很多很多的回忆。无论是六小龄童扮演的孙悟空，迟重瑞扮演的唐僧，还是《敢问路在何方》《女儿情》等歌曲，都让人难以忘怀。

1982年-1988年，杨洁以总导演身份历时6年时间拍摄完成我国首部神话电视连续剧《西游记》。该剧自1986年起播出，称霸荧屏30年之久，获奖无数。

杨洁导演将中国的传统文化与影视艺术完美融合，直到现在还有电视台会在寒暑假重播，说它是中国电视剧的巅峰之作也不为过。

80年代初期，电视机刚刚走进千家万户，那时的电视剧虽然是“渣画质”，也没有可以随意烧的经费，但那个年代诞生了一部部经典之作，从83版《射雕英雄传》到85版《上海滩》，从86版《西游记》到87版《红楼梦》……至今仍让人们津津乐道。

技术越发展，画质越高清，人们却更加怀念从前的影视作品。与现在的市场上的各种雷剧、面瘫剧相比，那时的作品拍得用心、目的纯粹，拓荒者们引领了时代的潮流，成为大家心中真正的经典。

良心特效 vs 抠图剧

关于86版《西游记》只用“一部摄影机，一个摄影师，还不到五毛的特效技术，拍了整整六年，却重播了三千多次”的拍摄经历已经成为跟电视剧一样的传奇。

那时电视剧在我国尚属新鲜事物，特技应用更是一片空白。杨洁后来接受媒体采访时坦言，最难的部分就是特技。那时候他们既没听说过三维动画，也没见过“吊威压”，用的特效手段“土得掉渣”，但这些粗糙的特效并没有让观众觉得出戏，反而成为了独具匠心的特色。

比如最简单的：妖道和孙悟空对打，要在地上打、半空中打。剧组只好到野外选择了一块大的空场，从江苏体育工作大队借了几位跳水运动员和一张十米大的蹦床。两位运动员穿上孙悟空和妖道的衣服，在蹦床上表演腾空而起、兵器接触的动作，摄像师仰拍，背后衬着蓝天……

那时每个特效的使用都是为剧情服务，为了更好地呈现西游记的奇幻世界。反而是技术发展到如今，绿幕、CG动画、抠图等等成了电视剧的标配，甚至常常到滥用的地步。之前某部电视剧被称为“抠图剧”，演员在棚里演完再后期P到场景里。大多数古装剧、玄幻剧就在影视城里取取景，再加上后期处理就了事。

当年老版《西游记》的剧组走遍了大江南北，展现出祖国大好江山的美景，拍得自然又漂亮，完全不需要后期。

作为拓荒者，杨洁称剧组“只能凭借吃苦耐劳，以唐僧取经的精神来取完我们的真经”。

80元片酬 vs 2亿片酬

当时因为剧组太穷，恨不能一个演员串场演出十个角色。可就算翻来覆去看过好多遍的观众可能都没有发现，因为这些角色的造型、个性太鲜明，永远不会让人感觉跳戏。

唐僧、悟空、八戒、沙僧师徒四人均“身兼数角”，六小龄童老师一个人演了12个角色：

号称西游记台词最少角色沙僧的扮演者闫怀礼老师，也演了9个角色。

饰演蜈蚣精的李鸿昌老师更是身兼制片，场务加群演等多重身份：

这样勤俭节约的剧组还遭遇半途被撤资，李鸿昌老师到处寻找资金赞助，才有了铁道部十一工程局给的300万预算得以完成拍摄。

2013年，86版《西游记》主创们在《鲁豫有约》重聚首，导演杨洁分享了当年拍戏时大家的“超低片酬”：一开始没钱，都义务劳动，后来才有钱，我拍一集是90元，猴子、八戒是80元，沙僧是60元，就那么一点报酬。6年拍了25集，但是大家没有一个人叫过苦。

在这样艰苦的环境下，拍摄团队和所有的演员怀着满满的热情和理想，用最好的状态给我们留下难以超越的经典。

杨洁曾对媒体感慨道，现在我看有导演把上千万、上亿的钱不当回事，来拍出一个算不上上乘的东西，我觉得真心疼。

今年3月，编剧宋方金在活动上透露，一线小鲜肉的片酬已经正式迈入“2亿元时代”。老一辈表演艺术家的演技千锤百炼、炉火纯青，但终其一生也难以企及“2亿”这个天文数字。小鲜肉们哪怕面瘫，哪怕大量使用替身，也照样有人买单。

这段时间大火的反腐剧《人民的名义》也让人关注到演员片酬的话题，近40位戏骨一共才给了4800万片酬，还不及一个小鲜肉的片酬。但此片的走心，实现了口碑的逆袭，收获了一大片年轻粉丝。

为什么86版《西游记》能火30年？杨洁导演曾一针见血地回答道：

因为我们是在搞艺术，我们没有为钱，没有为名，没有为利。

不仅是早期电视剧的代表

也承载着一代人的回忆

知乎网友“如是观”说，“86西游记让人百看不厌的原因在哪儿？首先自然是剧集本身的扎实紧凑耐看和演员精湛耐人寻味的表演。但另一方面，是那种滚雪球式的记忆效果。”

时至今日，86版《西游记》早已不只是一部名著改编电视剧，更是中国早期影视剧的代表和见证，承载着无数国人的回忆。

将86版《西游记》换成四大名著其他几部，或者80年代香港拍的金庸武侠剧，也是同理。

在电视刚刚兴起的年代，无论是拍摄方还是观众，对待电视剧都格外认真。那时候，要守着电视机，生怕错过每晚一两集的播放，那时候的电视剧虽然数量少，但很多都成为了全民热议的话题。陪伴80、90后度过每个寒暑假的《西游记》《还珠格格》，留下了无法代替的回忆。对于后来的各种翻拍，大家的内心几乎都是拒绝的。

但我们也知道，不会再有80年代那样艰苦卓绝的剧组，会为了一部剧跑遍大江南北，6年磨一剑；也不会有剧组为演员举办学习班，学习琴棋书画，代入角色长期生活。

这些经典作品，带着时代独有的烙印，无法复制，也因此无法超越。

杨洁导演曾在节目中说，自己虽然不再健康，但《西游记》的精神应该健康地活下去。

我们只能希望，在这个资本汹涌、物欲横流的时代，仍有一些人秉持着艺术的追求，为观众创作出优质的影视作品。虽然雷剧横行，但至少我们还是有《琅琊榜》，有《人民的名义》。

杨导一路走好，愿西游精神永存！