动画特效和花字，将会是综艺后期的成败关键！

综艺大爆发时代，节目不仅要拼明星、拼类型、拼故事，还要拼后期。一个节目的成功，前期和后期的贡献率各占一半。好的后期制作，不仅能完美实现制作方意图，在提高可看性、增强娱乐性、制造话题方面也功不可没。

情感类真人秀节目《女婿上门了》《我们相爱吧》《美女与极品》的后期运用类型电影剪辑手法、原创动画特效和符合节目气质的花字，巧妙展现了节目的故事线索、人物关系以及人物性格，成功地给观众留下了深刻印象。

作为上述三个节目的后期总导演，爆谷传媒总监莫文浩在带领团队进行后期创作时，特别强调动画特效和花字的使用，用原创动画增加了后期的价值，树立了团队的创作风格。

2014年9月到2016年1月，莫文浩与其动画特效团队在深井文化领导后制了《一年级》《奇妙的朋友》《女婿上门了》《我们相爱吧》《燃烧吧少年》等节目，用类型电影剪辑手法、动画特效和花字理念，为节目大大加分。

后来，由于后期制作理念的不同，专注于将类型电影剪辑手法、动画特效和花字融入综艺后期制作的莫文浩从深井文化独立出来，建立了爆谷传媒。

莫文浩

2016年1月，爆谷传媒从深井文化独立出来，形成了一支一半香港人一半内地人的多元化团队，与一线卫视、新媒体建立了良好的合作关系。

一年时间里，公司承接了优酷《美女与极品》、江苏卫视《我们相爱吧2》《世界青年说》《芝麻开门时间攻略》、东方卫视《中国式相亲》等节目，与芒果TV合作的新项目《妈妈是超人2》也已于3月上线。爆谷传媒成长迅速，成为后期团队中的一股新势力。

不会动画特效的剪辑师不是好导演

导演专业出身、师从曾志伟学编剧、从电影剪辑入行的莫文浩，与曾在香港从事电影特效、动画片、广告的大学同学陈兆忠、何家豪、崔嘉曦一起，组成了爆谷传媒的创作核心。他们将导演技巧、编剧技巧、电影剪辑技巧、动画片和广告的制作技巧融合进综艺节目的后期，产生了不一样的化学作用。

莫文浩认为，电影是通过观察真实的事物，产生灵感、写剧本、分镜头、拍摄；真人秀是先真实拍摄，然后在后期找灵感，通过对镜头的调度，变成一个完整的作品。“这种跟电影完全倒过来的形式，让我很享受真人秀后期导演、编剧的调度过程。”

基于多年剪辑贺岁片电影的经验，他将爱情片、剧情片、喜剧片等类型电影元素带进了综艺后期的剪辑，首创“电影类型化剪辑风格”，运用悬念设置、情节铺垫，甚至是各种动画和特效去表现剧情，搭建起承转合的脉络，增强综艺节目的故事性。

爆谷传媒的剪辑师和特效师们都具有很强的编剧意识，不仅能够将拍摄素材的所有故事点从编剧的角度把故事架构好，还能以编剧的眼光对前期拍摄提供有益的反馈，从而让整个综艺制作的前期制作与后期剪辑流畅对接、浑然一体。

会说故事的特效花字和动画成为节目的记忆点

莫文浩认为，剪辑在后期是一个无名英雄，观众可能会因为剪辑笑、因为剪辑流泪，但是不会发现剪辑痕迹。对于以娱乐性为主的综艺节目来说，除了用剪辑手法讲好故事，还需要新鲜的包装吸引眼球，让节目更具娱乐性和戏剧性。

从三年前被邀请加入深井文化开始，莫文浩就意识到动画特效和花字将会是综艺后期的成败关键。他们坚持所有的动画特效都自行开发，例如仅仅“眼流泪”的特效就开发了几十种市面上没有的独家款式，根据节目风格、剧情需要、镜头特点进行量身定做。

动画特效、花字是控制节目节奏的重要工具，莫文浩生动地比喻道：“每一组镜头就象是一段文字，花字和动画特效就像文字中的标点符号。标点符号太多太少都不行，只有打在准确的位置，才可以把剧情丰富，帮助观众理解，这就是节奏。”

“动画和花字的元素可以被仿效，但是节奏就很难被模仿的，不懂如何正确使用，就发挥不了作用。我们的特效花字已经不可分割，因为我们用特效模式去处理花字效果，使花字效果更为出彩。”

作为一种更直观的表现方式，动画特效和花字能立马让节目的精彩程度有一个大的提高。制作时，动画是需要一帧一帧地画出来的，要求创作人员对分镜头特别敏感，而这正是具有导演教育背景和实践经验的莫文浩团队的优势所在。

爆谷传媒以动画特效见长，并且坚持为每个节目“量身定做”。“从前那些都是从网络上下载的模板，有一种说法是5毛特效，我们的特效一点都不5毛，所有的动画都是我们自己制作的，让观众不停地看到新的创意，这个是最好玩的。”特效总监陈兆忠说道。

一个人是细节控不怕，可怕的是一个团队都是细节控

本着精益求精的创作态度，在莫文浩的带领下，爆谷传媒每个成员都成为了“细节控”，并且常常为了细节的完美，做一些“不计成本”的事情，堪称业界的良心后期团队。

有时候节目在拍摄过程中，会出现广告之外的商品Logo的镜头，大多数节目后期的做法是将Logo打上马赛克，比如韩国综艺节目《Running Man》的处理当时就是通过打码进行模糊处理。

但是为了保证画面的质量和视觉的真实性，爆谷会选择把Logo给P掉，这一小细节其实是非常浪费时间的。

拍摄时穿帮的摄影师更是他们眼里容不得的“沙子”，是必须被P掉的，从而让观众的注意力可以更加集中地投入到节目的内容中。

“我们比较注重细节，我觉得细节很重要，有很多概念上面的东西，大家可能都想得到，但是怎么执行得最有层次、最完美、最有效果，是从细节体现出来的。”特效总监崔嘉曦说。

爆谷传媒在创作上一丝不苟的精神，获得了很多制作方的赞许。很多时候，节目制作人觉得已经OK了，但是他们还是会花费成本去做到更好。

不管做什么节目，作为播出前的最后一个关卡，最后压力肯定都在后期。对此，莫文浩说：“我觉得一个负责任的后期不应该仅仅是去解决问题，而是以更高的标准，去完成高出要求的创作。仅仅解决问题对我来说是不合格的，节目就没有灵气了。要通过解决问题，把节目推上一个更高的台阶。”

“就像一间好的餐厅，我们选用最好的食材，不计成本，我们想让甲方能感受到真正专业的后期团队能给予节目的是远远超越他们预期的。我们不是单单把后期当生意来做，所以会在取舍上有不一样的选择，重质不重量，所以不希望同时接太多的项目，保持一定的创作力在同一节目上，这也是我们成功的原因之一。”

不断自我超越，深耕综艺后期

爆谷，即爆开的苞谷，也就是爆米花。公司名称的由来，就是为了把前期耕种的玉米变成容易入口的爆米花，并让观众不知不觉地吃很多，而且可以吃得开心、愉快。

在后期制作的路上，爆谷传媒虽然刚成立一年多，但是其剪辑组、花字组和特效班底基本是导演出身，形成了一支囊括影视、广告业各类导演工种的特色团队，并且在节目、电影、动画片等视觉产品的创作上已合作了4、5年之久，积累了丰富的创作经验和良好的业界口碑。

在深井文化期间，分工是莫文浩负责创作事务，其合伙人负责对接商务事宜。自爆谷成立后，莫文浩创作及商务兼顾。当问及这是否会造成二者的失衡，他认为这反而有利成品。

“创作人倾谈合作能直接了解客户想法，大家都能深化了解对方，有助制作高水准作品。”

他还表示，“人才最重要，所以我们公司的福利在同行里面是最好的，团队人才流失率很低，形成了固定的创作天团。”

今年年初，爆谷传媒在王祖蓝新公司——北京手工艺创作有限公司成立发布会上，作为主要合作伙伴之一，与其达成后期制作领域的战略合作。

接下来，爆谷传媒会继续尝试不同的综艺类型、探索多变的创作风格，其中包括新近上线热爆全国的芒果TV《妈妈是超人2》的后期制作和即将播出浙江卫视《奔跑吧》的特效包装。

当被问到在项目的选择上，爆谷有什么倾向时，莫文浩答道：“我们会选择有空间给我们发挥、能让我们玩创作的。没有做过的类型，我们都比较感兴趣去尝试一下，可以让我们做一些新的东西出来的项目，是我们选择项目的重点。”

“很多人可能把后期当做一门生意在做，但是我们团队本身很喜欢创作，是把它当做发挥创意、实现梦想的途径。”

他笑言，我们可能就是辛苦命，不断创新，就算是好的东西，也想改变、颠覆，达到更好。后期不是解决问题的服务，更是一个创作的过程。

正是这种专业性和创造力，赋予了后期更高的价值，也给综艺节目的创新注入了更多的活力。