造的什么孽！《流星花园》被翻拍，郭敬明要演道明寺

本来像这种#经典翻拍#的烂梗已不想多说，但细想，这部剧在心里的地位难动摇，听闻要翻拍，实在坐不住了。

前两天，“偶像剧鼻祖”柴智屏在网上宣告：《流星花园》要翻！拍！了！

转发了大S的微博，很明显，两位女性集体对旧日时光难忘怀！

当年的大S，少女颜、青春脸，颜值超越日后的每部戏，真正的颜值最巅峰！

美到不行：

眼睛眯眯的，笑容堆堆的，非常迷人！

难怪大S在微博中说，“一晃流星花园已经16年了，杉菜都是两个孩子的妈了，跟柴姐聊往事有很多感觉……”

当年的大s名不见经传，凭借《流星花园》的“杉菜”火遍宇宙，硬要说，她的名气还是比隔壁的那四位小一丢丢。

“F4”这个名号本来是一个，只出现在剧里的组合名字，四人演完之后火炸了，干脆正式以“F4”出道，便有了言承旭、周渝民、吴建豪和朱孝天。

等等，也不怕丢老脸，如果再让婶儿一把年纪重看该剧，照样可以不快进、少女心蓬勃地盯着每张脸、每分钟的剧情。

那种青春年少时对恋爱的懵懂感，《流星花园》是第一个给我的。

它为所有的情窦初开，做了最好注脚。

周渝民的出现，让人禁不住把“美少男的开山鼻祖”称号给他。当年翻了那么多年的漫画书，终于在他的精致脸上，找到了对美少年的完美解读！

要知道现在大家对花美男的定义，多多少少受到“花泽类”的影响吧。

大眼睛浓眉毛，整个人的气质很柔，又不是娘的那种，心里藏着小秘密，又安静又阴郁，跟他在一起，觉得整个世界都被按下暂停键，舒服极了。

青葱少年，眉目如画：

第一次想用“笑靥如花”形容一个男生：

啊，漫画里走出来的花泽类：

他，眼睛有光。

一个问题：这部剧到底对我们影响多深远？

当你想哭的时候，只要倒立，这样子原本要流出来的泪，就流不出来了。

剧中花泽类的这段台词，一定在你的某些沮丧时刻，影响过你，如雷贯耳。

就不信你心情不好犯情绪病时，没去学校的天台走过，因为剧里的天台可以看到花泽类啊。（啊，这么看，它的确是偶像剧先河，把少女迷疯）

在当年，“喜欢花泽类or道明寺”被争论得不可开交，没什么好商量，即便花泽类拥有盛世美颜，婶儿想都没想，很干脆地成了道明寺的拥趸。

不为什么，就喜欢那种可爱、帅、酷、温柔的有型综合体，日后偶像剧出现的每一个伪霸道总栽，在道明寺面前，都显得很没劲！

言承旭成功将道明寺演出精髓。酷起来很man！笑起来很小孩！

凤梨头也是检验一个人帅不帅的重要标准。这一幕是杉菜第一次身着晚礼服出镜，瞧瞧道明寺的眼神在放光！

还有这段苏爆的眼神：

他那句“如果道歉有用的话，要警察干嘛”的台词，每个少年都嚣张地模仿过呢。

对一个人喜欢，表白起来也是简单粗暴款：

表白时爱嘟嘴，生气时眼冒怒光，伤心时整个世界都绝望，即使这么多年过后，依然对他的每种表情，记忆深刻。

看着杉菜背影哭的这段， 心碎成饺子馅儿了：

在知道杉菜心意的时候高兴地跳舞，嗯，幼稚鬼！

看见别的男生靠近杉菜时，吃醋的表情笑死了！

很介意杉菜对自己的评价，被骂“冷酷无情”时，立刻换了件搞笑的阿童木T恤，被F3集体耻笑：

笑起来的酒窝最好看，最童真！

下面这段不得了，婶儿就是这一幕爱上道明寺到无法自拔：

杉菜：“道明寺，只要你相信我就好。”

道明寺：“杉菜，只要你说没有，我就相信你。”（看道明寺说这一段时，眼泪直流）

深情起来不成样子，幼稚起来，笑到不能自已。

杉菜问，你不是说要去两年，怎么三天就回来的时候，他竟然回一句“因为我爱台湾啊”……忍俊不禁：

没错，这部剧的男主角就是偶像剧史上最牛选角，没有之一。

朱孝天的“西门”和吴建豪的“美作”也很有sense！

当年就觉得“小优”可可爱爱，要知道当年班上，多少少女疯狂迷恋这种刘海：

美翻的藤堂静，讲起话来轻轻柔柔，优雅大方，让女生都爱到骨头里的那种美好女性：

以及这位打酱油的庾澄庆，每每听《情非得已》都爱潮涌动！

哦，还有这位“骚年”，你们的钟汉良：

也是说，16年过去，曾经的国民初恋有了初恋，那个开启白衣美少年时代的花泽类，如今结婚也生子，新娘早已不是战神里陪伴他的大S。

走下荧幕的西门和小优再无瓜葛，迎娶了内地模特，走向美满生活。

在他的婚宴上，《流星雨》旋律再次响起，三人齐唱，台下人都湿了眼眶。

“青春”和“经典”这两个词都让人唏嘘，它让人无限感慨青春不再，又对逝去青春无限追忆，它把我的心，都揉碎了。

即便听说，即将翻拍的《流星花园》被砸重金，有1.6亿的制作费，众星都在争演F4，依然提不起兴趣。

郭敬明自告奋勇：我要演道明寺

不是婶儿和网友老土，因为我们无比喜爱，所以无比珍视。

流星花园这个大IP，十几年间翻拍不断，欧美版，韩国版，日本版，大陆版，大家都在彼此叫嚣，没人想错过捞金热度。

（被吐槽最多的大陆版“雷阵雨”）

正因为翻拍热潮前赴后继，效果却屡屡差强人意，你说，怎么让人全盘接受。

经典之所以成为经典，全凭天时地利及人和，缺一不可。不是你有钱有人就能再续经典的。

在如今翻拍泛滥成灾的时代，本能地对制作商的投机心理产生厌恶。

要么是原创能力匮乏，要么是捞金心理作祟，一帮人没能力做原创而又太想走捷径，还妄想和情怀挂钩，吃相不好看。

更何况，翻拍这玩意，质量怎样很难量化，口碑更难一蹴而就，翻拍的本质是复制，可一旦有了复制念头，就已经败了。

青春和回忆不是消费品，它只能使用一次，它过期不候。一早便是经典，没法追了。