当代电视剧创作去浮躁、去虚火、去泡沫：现实主义题材为什么能甩IP奇幻偶像剧几条街？

传媒内参导读：现实主义不一定就是现实题材，它是一种写作精神和态度。现实主义的一个重要特征就是对社会的认识和批判。这是其价值所在。

来源：传媒内参影视研究组

文/朝明

2017第一季度将结束，纵观电视剧市场，荧屏新气象不断，剧作上，实力派演员集体亮相，现实主义题材竞相上档，表现抢眼。《鸡毛飞上天》、《人民的名义》、《白鹿原》、《继承人》等陆续开播。一批具有现实主义风格的影视作品，从不同角度折射出中国社会的不同面，令人触摸到一个时代的温度和质感。

现实主义题材大剧一直是市场上的稀缺品种，它不仅需要耗费大量的创作时间，还对编剧、导演、演员的综合素质要求高，因为题材与现实生活联系密切，注重细节，讲究逻辑，没有缜密的逻辑思维，深厚的表演功底，讲好故事的能力就无法在现实与艺术之间寻求平衡。但这种类型的电视剧很容易引发观众思考，让观众获得充分的代入感。

在IP剧火爆、玄幻仙侠霸屏、偶像剧当道、婆媳剧受宠的当下，现实主义题材电视剧如何突围？近日，在一次现实主义题材电视剧研讨会上，中宣部文艺局副局长王强、中国文艺家评论协会主席仲呈祥、清华大学新闻与传播学院教授尹鸿、人民日报海外版副总编辑刘玉琴等专家学者业界人士为现实主义题材电视剧把脉。

《鸡毛飞上天》

只有钱没有共识，拍不出成功的作品

现在，影视作品与资本市场直接挂钩成为新业态，为天价片酬、收视率造假、播放量注水等问题提供了温床。《光明日报》在“文化评析”中指出，资本与文化艺术是两个不同领域，两者遵循不同的逻辑，有着不同的规律，然而一些没有专业背景、没有职业操守的资本，并不尊重文化艺术领域的创作规律，而是强势粗暴地改写着文化艺术领域的原有规则。

比如说，现在很多导演失去了选择演员的决定权，电视编剧无法保证剧本得到忠实表现。一些毫无艺术含量的劣质影片，凭借人气明星、市场推广大行其道。在强势资本的全面裹挟之下，电影电视作为文艺产品的属性，日益面临被毁坏的危险。

广电总局电视剧司司长毛羽曾在去年一次演讲中指出，我们欢迎资本进入电视剧领域，但要警惕的是资本不能违背电视剧艺术与产业的原有规律，要警惕资本把电视剧变成理财工具和金融产品，警惕上市公司与制作企业靠数量对赌、蒙骗股民来牺牲电视剧质量，这样最终只能是搬起石头砸自己的脚，双方都不得利。

“有些时候，有些现象还是因为我们的作品是用钱堆起来的，不是用共识堆起来的，共识是一个好作品成功的重点。”尹鸿指出，现在大家谈天价片酬等现象，主要原因是面对电视剧创作，各方在思想意识层面没有一个共识信念支撑，当一个好作品在创作人员，包括各方资源配置过程中，大家都觉得是一个好作品，当达成共识的时候，愿意为一个好作品精细创作，大家觉得是值得的，才能出好作品。

《人民的名义》

以刻画人物为基础，以鲜活故事为依托

电视剧作为艺术呈现形式，是一种叙事内容，是建立在刻画人物的基础上，否则就容易概念化。而人物性格和形象的成功，也不是一种静态的呈现，而是在行动中得到塑造，在与他人的关系中体现。

人民日报海外板副总编辑刘玉琴认为，作品的成功是需要出色的人物形象来支撑的。精彩的剧情不是干巴巴地说出来，而是通过人物的情感历程、故事情节来呈现，这考验着剧创团队讲故事的功底和能力，对人物结构情节的编制、把控能力，对人物精神内置的深层次感悟能力。

“好的作品应该具有平民的视角，将大时代的气息融汇于形象的、艺术的具体的人物和环节中，这样故事才鲜活，才具有精神饱满度。”刘玉琴说。

针对一部电视剧有诸多编剧共同来完成的现象，文艺报艺术评论部主任高晓立认为，编剧群现象对剧的整体性，对剧作的灵魂，对剧中人物的性格，是一个断崖式的破坏。高晓立指出有生活支撑的戏剧性和人物一定是来自于编剧心里生长出来的，包括它的故事，整个剧的精神脉络，然后再由导演，通过二度创作转化为一个影像的作品。

《白鹿原》

现实题材的文化担当

电视剧艺术的最终归宿，还是要体现思想内涵、文化特色、价值观引领，这是电视艺术的使命所在。而优秀的电视剧创作者，应具有浓重的文化意识，给予观众的不应是简单的、廉价的消遣，在剧集的背后，应饱含深沉的文化意识。

“用作品增强文化自信，用文艺振奋民族精神。”中国文艺家评论协会主席仲呈祥指出，创作现实主义题材电视剧要把习近平总书记关于文艺工作的讲话精神联系起来，特别是习近平总书记在讲话里，把文化实现“两创”，即创造性转化和创新性发展提到了新高度，而所有的传统文化要与当代文化相适应，与现代社会相协调才能实现创造性的转化、创新性的发展。

在仲呈祥看来，剧创工作者最重要的要深入生活，扎根人民，真正向人民去吸取创作的资源，向人类精神世界最深处开掘。此外，对中华历史文化还要有鉴别的对待，有扬弃的继承，就是要“取其精华，去其糟粕”。

创新创造的时候，剧创者要将提高作品的精神高度、文化内涵、艺术价值作为追求，让路再广大一些，再深远一些；同时直面当下人民的现实，创作出丰富多样的中国故事。

“好作品一定要传播好。”清华大学新闻与传播学院教授尹鸿指出，好剧没有好的传播就达不到使命担当、文化传承、社会教育、主流价值观传播的效果。不仅在电视窗口传播好，更要在互联网树立口碑，起到一个很好的累计传播效应。

《继承人》

当代电视剧创作去浮躁，去虚火，去泡沫？

现实主义不一定就是现实题材，它是一种写作精神和态度。现实主义的一个重要特征就是对社会的认识和批判。这是其价值所在。

著名导演郑晓龙在谈到电视剧创作中的现实主义时曾说，现实主义是一种创作态度，现实题材只是一种题材类型，现在拍一些玄幻、虚浮的、历史虚无的片子，跟现实主义越来越远，但实际上我们要走向国际、走向世界，靠玄幻是不行的，现实主义才有可能真正走向世界，真正增强我们的文化自信。

“从创作层面，我们倡导历史正剧、现实大剧；反对娱乐历史，虚无历史的雷剧、神剧；也不赞成一味地把生活原样照搬或者热衷于追求浅薄廉价的现实题材的笑剧、闹剧。”中宣部文艺局副局长王强指出，如何去浮躁，去虚火，去泡沫是当代电视剧创作面临的课题，而电视剧创作是一个综合性的集体创作艺术形式，在现代文艺创作生产当中，涉及各个方面，各个部门，需要统筹协调的配置资源。

如何将各种创作资源优化配置，汇聚各方力量是电视剧创作的一个重要的前提，特别现在电视剧面临观众分流，也面临网络剧的挑战，在这样的情况下，更要注重组织生产和资源配置的工作。此外，电视剧的营销、宣发和评论也是电视剧取得成功的重要环节。

2017年，随着表现中国现当代社会变迁、展现中国传统伦理价值理念和社会变化的现实题材电视剧陆续播出，当代题材或者说现实主义手法拍摄的电视剧仍是中国电视剧的创作主流，广电总局把今年确定为内容品质提高年，围绕内容品质提高，价值、文化、品质、创新成为核心关键词。

“有多少社会生活的新发现，有多少时代情感的新表达，有多少典型人物的新塑造，就有多少的美誉度、好评度、也就有多少市场的满意度。”王强说。