陈坤、周迅、白百何，这些电影咖有多想不开，纷纷接拍电视剧？

短短一周之内，陈坤宣布出演两部电视剧，一部是现代谍战剧《脱身者》，一部古装传奇剧《凰权》。左手一只鸡，右手一只鸭，这是要告别电影圈的节奏？不久，韩庚也宣布担任科幻剧《失忆之城》制片人。继白百何确认出演医疗剧《外科风云》之后，王珞丹也步其后尘，成为郑晓龙新作《急诊室医生》的女一号。

就在不久前，周迅天价片酬出演《如懿传》成功引起了央视的注意。除了在网剧《不良人》中惊艳客串外，张静初接替高圆圆加盟刘江都市爱情剧《咱们能相爱吧》……一时间，电影大咖出演电视剧成为一股风潮。

事实上，在影视圈电视剧和电影的层级分野十分清晰。对于普通观众而言，从文艺鄙视链来看，电影一般都比电视剧高一等级。对于演员来讲，电影通常有更多的广告和地宣，媒体关注度更集中，对艺人的“美誉度”是很好的提升，而电视剧演员则比较集中于“知名度”。

江湖流传的段子：当年章子怡拍《我的父亲母亲》出道后，张艺谋叮嘱：千万不要回去拍电视剧，后来她谢绝了张纪中版《笑傲江湖》，等到了李安的《卧虎藏龙》。既然电视剧和电影之间逼格壁垒如此清晰，这些电影咖是有多想不开，纷纷接拍电视剧？

电影年轻化：好剧本奇缺，中生代“老”去

从《失恋三十三天》、《泰囧》、《致青春》成为票房黑马开始，中国电影发生了微妙的变化，头部电影从古装大片转型为轻题材的青春、爱情、喜剧。《捉妖记》和《寻龙诀》的卖座又让更加注重视觉奇观的“重工业电影”成为市场宠儿。而之前一些知名导演的作品纷纷败走麦城，其中尤以吴宇森的《太平轮》最为惨淡。新旧交替之下，中国电影市场的变化一定程度上也影响了明星的事业规划。

除此之外，观众年轻化也十分明显。跨界导演郭敬明挂在嘴边：中国电影观众的平均观影年龄是：21.8岁。随着市场的膨胀，资本涌入，游戏规则也随之改变。一些电视剧演员、和关注度高的小花、小鲜肉也恰逢其会，比如唐嫣、李易峰，还有吴亦凡、鹿晗等几位原本没有太多表演经验的新人，也凭着这股东风进入电影市场。

冯小刚当年说过，中国有票房号召力的男演员不超过五位：周星驰、刘德华、葛优、李连杰、梁朝伟。而如今的“PPT神兽”里面哪里会有这些大腕。曾经的葛优等大腕们一年也未必有一部作品，而十年前的“鲜肉”黄晓明、陈坤、邓超等人，在前些年已经成了中流砥柱。但即便是这些中生代演员，和市场上的主流电影里的人设相比，还是过于“老气”。

黄晓明出演《何以笙箫默》被人疯狂吐槽年龄不对，周迅出演《撒娇女人最好命》、《我的早更女友》等爱情电影，也难逃“装嫩”的嫌疑。青春片年龄不对，喜剧片画风不对，赵薇出演《横冲直撞好莱坞》简直是场灾难，更别提黄晓明最近的《王牌逗王牌》。

而所谓的重工业电影更加看重IP和制作团队，对明星依赖不大，所以《盗墓笔记》轻松10亿。好的电影剧本太少，陈坤连挑《寻龙诀》、《火锅英雄》实属幸运，不要忘了《钟馗伏魔》的黑点。42岁的周迅在经历了连续两部校园爱情尴尬之后，终于等来了许鞍华的《明月几时有》。章子怡的上一部好本子还是《一代宗师》。

电视剧钱多人傻：IP太多，小鲜肉不够用

除了国内市场，明星还可以走向国际，但这条路不是谁都适合。首先要过语言关，其次即便成功进军好莱坞，作为华裔，在白人文化统治的文化体系下也没啥好的的角色演——永远是名利场中的边缘人。这也是为何周润发、巩俐、李连杰、章子怡等明星乘兴而去，扫兴而归的原因所在。目前也就李冰冰、章子怡还在孜孜不倦走这条路，景甜也在奔向好莱坞的路上——人家是人民币玩家。

姚晨2014年当选《时代周刊》评选的“全球最具影响力的100人”，同时是联合国难民署亲善大使。在《十三邀》的对话中，许知远尖锐地向她指出：“获得了一个国际性的名声，和真正缺乏一个代表作之间的分离，有过焦虑吗”。想想除了勉强拿得出手的《搜索》，姚晨真的没有电影代表作。最新电影《梦想合伙人》恶评连连，之前已经出演过一部《离婚律师》，哪一天姚晨再度官宣电视剧也没啥稀奇。

虽然中国一年制作太多集数的电视剧，导致大多数电视剧现在依然难摆脱批量制作的“low”感；但近两年，《甄嬛传》、《琅琊榜》这样吃遍国民市场的精品剧，对于艺人的美誉价值甚至超过了一些粗制滥造的电影。孙俪、胡歌过去都已经是知名度极高、却一直没能进入电影市场的艺人，但都在精品剧播出后迎来了市场地位的又一次上升。

IP热潮，各种影视项目林立，连载的网络小说当然是改编成电视剧更加合适，资本涌入也大大提升了电视剧的门槛，3亿的投资比比皆是。据悉，《如懿传》网络加卫视卖了15亿的天价，折算成电影票房，那是40亿票房的生意，远远超过了《美人鱼》的票房！大咖加盟电视剧当然还有金钱的诱惑，用《教父》中的台词讲——“给他一笔无法拒绝的价钱”。

事实上，电影片酬相比电视剧其实是低很多的。网上流传颇广的明星天价片酬基本都是电视剧。如今小鲜肉演一部IP剧可以给到9000万，但演电影，只有几十万或几百万。小鲜肉虽然抢手，但是戏不好依然挨骂，更何况根本没档期，相比之下电影明星演技自然有保障，性价比很高。

大咖回流电视剧：制作方和明星的双向选择

中国影视剧对于演员而言，可以发挥的空间太少。国外的演员老当益壮，既可以在《魔戒》、《哈利波特》这样的商业大片中挑大梁，也可以在奥斯卡获奖影片中展现演技。国内的演员到了一定年龄就很难有出彩角色，尤其是女演员年老之后基本都是婆媳剧中的婆婆之类角色。

刘晓庆或许是个例外，风华不再依然自信挑战少女角色。相比受众更加年轻化的电影，电视剧给演员提供的可能性更大，这也是为何像陈道明、陈宝国、陈建斌、张国立、倪大红、张嘉译、吕中这样的“老戏骨”经常演电视剧的原因所在——电影给不了他们空间。很难相信《北平无战事》、《大明王朝1566》这样的戏能够出现在大荧幕。

目前中生代演员也面临“老戏骨”类似的困境。近两年的电影市场上，中生代演员面临的窘境是很明显的。所以才有人渐渐急流勇退，投入到更有主控权、给钱更多的电视剧，或者是剧本、制作更有吸引力的电视剧。

从大咖们挑选的剧来看，要么是强情节的民国谍战，要么是大制作的古装传奇，还有一些新兴的行业剧，这些鲜活、有棱角的角色都是国产电影所缺失的。对于事业发展有利，片酬又高，名利双收，有什么理由拒绝？

大咖出演电视剧除了演艺事业考虑，还有一种是获得更高话语权，成为投资方。近两年，艺人制作电视剧就比较常见了，新科“百花影帝”冯绍峰重返电视圈拍《兰陵王》和《幻城》，一大理由就是能够成为自己作品的监制。其他成为制作人、出品人的演员还有林心如、黄晓明、范冰冰、吴奇隆。如今连韩庚也官宣要成为电视剧制片人了。

对于制作方而言，大咖在手便于做宣传，同时也提高了跟平台方谈判的议价权。事实上，电影明星参演的电视剧收视率都不低。2015年称冠全年的是范冰冰《武媚娘传奇》。再早一点，周迅的《红高粱》、赵薇的《虎妈猫爸》、姚晨的《离婚律师》、黄晓明的《锦绣缘》、高圆圆的《咱们结婚吧》……基本都是同期收视冠军。这些成绩也让电视台容易得出结论：回归小荧屏的大咖都是“收视灵药”。

需要指出的是，还有一种“电影咖”的回流，情况多少有点不同。文艺小生黄轩正是参演了更加接地气的《女医明妃传》、《亲爱的翻译官》之后，人气大涨，成为大众明星，拍完大IP《海上牧云记》之后，更是被陈凯歌青睐，参演其新片《妖猫传》，饰演白居易。

对表演艺术很有追求的郝蕾，近几年也先后拍了《头号前妻》、《我的二哥二嫂》、《傻柱》等家庭伦理剧。看上去一点也不挑食，这属于想明白了，有钱就赚，不再执念，挑挑拣拣。相信这位宣传要“将自己名字写进表演教科书”的好演员还是在默默等待合适的角色。中国编剧们，加油！

【文|鸿渐】