唱得不好晋级?快男导演:要有趣灵魂 不要唱歌机器

时隔四年，《快乐男声》重出江湖。四年再见，《快男》调整了新的幕后团队，换了新的播出平台，就连整个制作模式都发生了颠覆改变。节目播出四周后，观众有褒奖、有惊喜——《快男》似乎变得更有趣了；但也有批评、有质疑——300强比赛形态为何激似知名韩综《Show me the money》？明星“召唤师”挑人标准会否太任性，颜值竟比唱功更重要？另，在这样一档音乐节目里，选手演唱部分展现不全，甚不及他们聊天互动之类“花絮”呈现的多，为什么会这样处理？

带着对17《快男》的好奇及疑虑，我们探访了本届导演组且同总导演陈刚进行了一次深度对话。对于今年的选人标准，导演组目标明确，比起唱功无懈可击的人，他们更希望找到“有趣”的人。至于舞台表演部分比重减少？陈刚指出今年就是有意要把节目从舞台赛事全面转成真人秀，“宁愿它更加偏向于纪录片”。在对谈中陈刚坦言：“这些年国内能唱歌、会唱歌的人基本都被各大音乐节目挖遍了，现在谁也不比谁真的在唱歌上面有优势。为了让《快男》跳出来，我们一定要保证它是个好看的节目，那就一定要从‘人’开始做起，要先把‘人’立起来。”

首播形态抄袭SMTM？

导演组：形式类似，内核完全不同

6月9日，《2017快乐男声》300强淘汰赛于芒果TV首播。然而节目刚上线，就有网友指出，当期的舞台效果和比赛赛制同韩国著名选秀节目《Show me the money》相似，《快男》陷入“抄袭说”。导演陈刚就此质疑回应得很直接：“选秀进行这么多年，其实很多选秀形态都是相通的，（我们）在做节目时多多少少会有一些烙印想法，这点我承认。但是，之后出来的内容是否是一样？引导的方向是否是一样的？最终呈现出来的效果是否是一样的？这是内容者更看重的。我觉得在形式上有相同点不是一件头疼的事情，而是说有相同点，怎么把内核做的不一样？这才是考验功力的地方。”

导演所言“内核不同”指的是，今年的《快男》，将不会只着重突出台前赛事，而旨在将它做成一个完整的真人秀、纪录片。

唱歌比赛为啥不好好唱歌？

导演组：比起舞台赛事，更希望先把人“立”起来

尤在15强诞生之前的几期节目里，不少网友疑惑于，为何整期整期《快男》看下来，导演组的重点似乎没有放在选手演唱部分，而是将镜头更多地对准了陈粒、罗志祥、李健三位“召唤师”和选手的问答互动上，或去拍摄选手私下的候场状态。彼时十五强选手已经选出后，对于其中个别选手，观众甚至从没在前几期节目里听其完完整整地唱过一首歌。这样的画风和往年的《快男》《超女》大相径庭，要知道，过去在百强赛或晋级五十、三十（名）之类的阶段，让观众密集地听完不同选手演唱各种歌曲，已成定式。而对于今年似显零散的综艺化剪辑，更有网友直接调侃道：这还是不是一个唱歌节目了？

实际上，今年由陈刚带队的这支核心导演组成员，大多都是从04年、05年就开始一直在湖南广电做选秀，参与过多届《快男》《超女》。所以观众熟悉的那些形态，更是早就深刻在了这些人的骨子里，“就大家一谈到《超级女生》和《快乐男生》认为就是那个样子吧，主持人CUE一下，评委点评一下，主要是看选手一首首歌往下唱。”但在做17年《快男》之前，他们就很明确提出，这届必须要有突破。陈刚表示，今年《快男》确实做了很多“从舞台上走下来，捕捉选手周边”的综艺设计， “一般按大家的理解，节目的核心应该是舞台，在舞台上宣布着我们的节奏和内容。但今年我们并不会以舞台为主，而是以集合着各种人物关系和空间关系的真人秀形式来表达，这个是需要大家重新来审视的。”

其实，早在13年《快男》时，进入全国15强的选手就曾被安排入住在一栋学院“城堡”中，彼时的节目组也打出了将24小时不间断直播选手日常生活的噱头。但当时这个真人秀部分仅呈现于某独立的网络直播平台上，和每周五晚在湖南卫视播出的正式比赛内容实则是割裂开的。陈刚表示：“（13年）那个形式，其实没有在根本上改变节目形态，那些幕后的东西只是花絮补充，它本质上还是个赛事。但今年《快男》是彻底从比赛变成真人秀。”

之所以这么做，陈刚坦言：“现在唱歌比赛非常多，除了眼下在另几个网络平台上正在播出的，接下来各大卫视的重点唱歌节目也会上。单从歌声来说，这些年国内能唱歌、会唱歌的人基本都被各大节目挖遍了，到了现在，谁也不比谁真的在唱歌上面有优势。而为了让《快男》跳出来，我们一定要保证它是个好看的节目。所以我们内部有个统一观点是，一定要从‘人’开始做起，把‘人’立起来。”而做‘人’，自然就离不开真人秀手法了，“所以我们前几期会重点去挖每个选手特点，通过拍摄他的行为、言语而呈现出来，要让你看到原来这个人除了在‘召唤师’面前唱几句歌外，在这样的环境里边他还发生了这么多的事情、他有这么多想法，让观众先熟知这个人。可能这部分看似跟音乐并没有那么相关，但只有展现出他们的个性后，观众才更可能在之后的比赛中带着对选手的情感的来听他们的歌，去爱上这首歌、爱上这段演出，进而更喜欢这个选手，这是我们今年想走的一个方向，我觉得也会成为我们这个节目的一大优势。毕竟你绝不会在对一个人完全无感无知时，听他唱首歌就会喜欢上他，这样的推进是很模糊的。”

而据我们实地观察，不同于往年“快男”们的住宿地点和每周比赛场馆是远远分开的，今年节目组特地打造了一个名为“快男live house”的集中空间，空间上层是选手们日常生活、彩排练习的地方，楼下就是进行节目录制的舞台。这极大地方便了节目组在每期比赛过程中随时捕捉各种台前幕后动态。“像是有人在台前唱歌时，你的‘对手’们在后台、在各自房间在做什么、什么情绪？包括‘召唤师’们如何在后台排兵布阵？是否根据台前的即时状况对自己的选手进行一些突发调整……其实这就构成了一个很缜密的空间逻辑，这个空间逻辑构又推动了人物关系逻辑的呈现，我们都会很真实地记录下来并综合呈现在节目里。就像我们前几期播的，有人在后台表示对节目的不满，对三个音乐‘召唤师’的不满，我们不会把它剪掉，这都有助于呈现一个真实的选手。

节目总PD 蒋帆对于今年新的节目思路也补充道：“《快乐男声》确实是音乐节目，但它既然首先是‘节目’，我们还是希望能带大家认识更多有态度、可爱的年轻人。唱歌只是《快男》的一个介质，而且我们所谓的‘声’ 也不一定完全指的是‘歌声’，更指代的是年轻人的‘声音’，他的态度、想法能通过他的声音表达出来，能带给更多人快乐，这才是我们最想让大家所了解的。就像李健老师也说过的，光有一个好嗓子，在歌坛上不一定会有一个好成就。”

唱功强缘何被淘汰？

导演组：有趣的灵魂更重要 而不仅是“唱歌机器”

基于做真人秀的理念，导演陈刚对于今年《快男》的晋级选手标准也给出了明晰说法：“就是要寻找一个有趣的人。” “往届不管是《超女》还是《快男》比赛，当中总会有一些可能演唱实力并非最强的选手，像当年的李宇春、尚雯婕，她们是当年唱的最牛的吗？但为什么最后会是她们夺冠？还是因为她本身极具特色魅力，大家喜欢她这个人。”陈刚回忆：“其实从很早欧阳台长（湖南卫视前台长）时期，他就反复讲过，做唱歌选秀，如果你真的只是很机械地去找一个‘唱歌机器’——Ta能很大嗓、很漂亮地帮你来完成一些歌曲，但我们却看不到Ta有什么个性，观众对Ta无感，这节目就瞎了。所以做这类节目，必然要选一些可能一开始没有那么好，但每次见面却能给你新东西、能看到Ta一路成长变化的这种人，那是最好。就像你选男女朋友一样的，惊喜感更重要。尤其《快男》本身要选的是一个音乐偶像。”

具体到今年节目，陈刚坦言，不少演唱实力不错的选手之所以被淘汰，就是因为看不到他“有趣的灵魂”。反之，一些唱功没那么惊艳但有个性的选手更易突围。导演组分别以今年两位选手——擅长“概率学”的高智商男生黄榕生和长着一张帅气“初恋脸”的赵英博为例。

“其实黄榕生并不是大众意义上很‘偶像’的人，他不算帅，虽然唱歌不错，但现在唱歌好的人也并不少。不过我们导演组之前在跟他聊天时，发现他真的是个脑子很好的人，他说他用各种算法算出自己晋级的概率，其实我们是听不懂的，但他讲的这个点确实引起了大家兴趣。所以我们就给黄榕生归了个类，脑性男——大脑性感的男人，后期在节目里也是着重把他分析这种概率曲线的东西呈现出来，开始往这个标签做他。我们会觉得现在很多女生是会被这种脑力型男生所吸引的。”

至于赵英博，虽然他的唱功薄弱，但毫无异议的是，他又有很好的先天外形条件。导演笑称：“我当然知道他唱歌确实soso，但‘召唤师’陈粒，还有人家很多女孩子都说了，我们不在乎这些东西，反正通过练习还会进步。就你看每次他一出来啊，下面整个爆棚，都是小女孩……各种尖叫，他就是有那种吸引人的特质。而且他虽然帅，但又并不像很多出道小鲜肉那样，是已经被刻画出来的一个很成熟的形态，知道怎么跟粉丝互动，怎么‘撩妹’。他真的就像一张白纸，思想也很单纯，天天就‘哦……’‘嗯……’不会有再多一句话给你了。那种没有任何着墨的感觉，还是很特别的。”此外，虽然赵英博在舞台上时而显露出不自信一面，但据导演透露，他其实私下非常努力，尤其进入团战后，为了不拖累队友，他常常躲在没有摄像机的地方独自练歌，一练就是几个小时，“就是你能看到他每一天都在改变，所以包括三个明星‘召唤师’在内，也想赌一赌他。”

今年《快男》有多随性？

不做“定制”艺人 采访提纲也不用审

不仅选人角度发生了改变，经历了一次探班后，从打造选手层面，我们也感受到今年的《快男》很新鲜。

那次节目探班之前，我们顺势和节目组敲定要约赵英博、养鸡几位特色选手聊一聊。但节目组从始至终都没有提出过“看提纲”的要求——实际上就现在的娱乐圈而言，无论是资深大咖还是初出茅庐新人，只要是艺人，每每接受采访前，大多工作团队必向媒体提前索要提纲，一方面是要删减在他们看来，提纲中那些对艺人“不利”的“敏感”问题，一方面也是让艺人对采访问题提前有个准备。即便如此，到了正式采访时，记者还常常被工作人员“拍肩膀”，“这个别追问了”，“那个问题删了吧”。而对于《快男》这些没什么经验的男生来说，如若想提早看看提纲，把控一下尺度，准备更妥当的答案，其实是可以理解的。犹记小浪在跑13年《快男》时，还亲见当年的“小13”们在节目组安排下进行过采访训练等一系列课程，专门学习怎样更得当应对媒体。但这届《快男》组，除了给选手安排练唱、形体等一些基础课程外，并没有再过多地盯着他们的一言一行，或着重去“教”他们身为一个准艺人“理应”如何如何。

就像那次探班的媒体群访环节，面对来自全国记者的各种提问，几位“快男”的青涩回答于媒体而言大多是没有新闻点的“无效信息”，他们显然不知道怎么答会更有娱乐效果。另在和赵英博一对一聊天时，由于他回答得很是简短苍白，也让我们一度觉得根本尬聊不下去。而到了和养鸡聊时，又因他表达欲太过强烈，不太会“收”着，当很多信息事无巨细地爆出来时，其实是和他台前营造的酷炫形象是有违和之处的。

在和导演陈刚对话时，我们隐晦表示几个“快男”面对媒体的表现不尽如人意，之后是否会培训一下？导演斩钉截铁表示：“不想做。”他解释道：“现在很多公司在做新人偶像时，都会教他们这个眼神要怎么去做，你面对媒体时要怎么说话会更有梗，但我们不想。因为这样会变得很功利，而我不愿意去把选手们都变成一个很公式化的人。今年《快男》从准备期开始，我们就在想，不希望这届男生因为比赛，或者因为我们的赛制，或者因为我们以往的选秀的经验，然后禁锢掉了他自己个人魅力的呈现。我们更希望今年的男生很自我，可以真性情表达所有，真的能够跟大家说实话。可能那个表达不是大家‘想要’的，但却是他们真实的自己。”

这位从零几年就开始涉足选秀的导演坦言：“之前做节目时，我们确实会反向要求选手很多东西，我希望你怎么样，我希望你能做到怎样，因此我们也跟很多超女、快男吵过架，因为他们觉得我们在禁锢他们，他们觉得自己内心想要的、想表达的东西并没有打开，其实这也是我们自我总结之后，在今年做出的一个调整。”“我也会和三位‘召唤师’以及业内一些经纪人聊这件事。他们其实会觉得，当然在这个行业里会有一些定制，大家发现一个苗子以后来设定他的路线。但作为我们这个节目的意义，是最大化地呈现每个人最原始、最真实的个人魅力，这些展现出来之后，如果能让行业里面一些公司关注到他们，然后再围绕着他们的特点去放大打造的话，我相信他的后发之力会更强。如果从半素人状态就一直干涉，硬要‘包装’他们，其实到中间段的时候，很容易发生后力不接或是这个人整个性格和‘人设’分裂的情况，然后整个崩溃，这种事情不是没有发生过。 ”

“那毕竟他们没有经验，万一说错话您不担心吗？”“说错了也是他们自己的真实表达。”“无意间爆个节目组的料啊，引发一些舆论争议你们ok吗？”“导演：“我们ok。”（Ran/文）