盘点一些重要的电视剧

我分析一些重要的电视剧，其中包括超级大片。请大家把这些电视剧记录下来，不要遗漏。似乎好像只有《西游记》被老外发现了。我先分析大陆的一些重要的电视作品。由于大陆的影视公司没有把这些作品拿去参加欧美的电影电视节的比赛，只在唐人街播放，所以外国人没有发现这些作品，这也就不奇怪了。等一会我还要分析香港和台湾的作品。当然还有一些重要的电视作品我没有列举，篇幅有限，在这，我列举一部分。我只列举外国人没发现的。

《魔幻手机》把科幻与搞笑元素相结合，剧情幽默、深刻、丰富、细腻，逻辑也很严谨。有许许多多的细节令人百看不厌，读后记忆犹新。这些看似平淡的句子，让观众时而会猛然捧腹大笑，时而会瞬间热泪盈眶，内心温暖，嘴角上扬。

《快乐星球》一共四部，由郑州电视台与中央电视台联合打造，郑州电视台电视剧制作中心主任、著名导演张惠民担任导演。该剧集思想性、艺术性、观赏性、益智性、趣味性于一体，以全新的创作理念、独特的艺术视角、灵活的表现形式和广泛的取材范围，编织了一个充满童趣、爱心、欢乐的具有梦幻色彩的童话世界，极大地满足了少儿观众求新、求知、求奇的心理，寓教于乐，受到了广大家长和儿童的欢迎。

吴奇隆版《萧十一郎》是根据古龙原著同名小说改编。电视剧中添加了较多的活力与现代意识形态的元素，赋予主角们较强烈的叛逆性以及更多向命运挑战的勇气，虽然悲剧气息仍然浓厚，但跟原著比较，已不再是“灰暗宿命”了。

《魔幻手机》一共拍了两部。把科幻与搞笑元素相结合，剧情幽默、深刻、丰富、细腻，逻辑也很严谨。有许许多多的细节令人百看不厌，读后记忆犹新。这些看似平淡的句子，让观众时而会猛然捧腹大笑，时而会瞬间热泪盈眶，内心温暖，嘴角上扬。

《聊斋奇女子》通过几位奇女子富有传奇色彩的命运，讲述了四段凄美动人的奇幻故事。有亮丽的演员阵容，还有对故事的改编注入了新构思，最终都是为了表达同一个主题“为爱牺牲、真爱可以感动天地”的主题，此次从原著故事中又精心挑选了四位遭遇非常特殊的年轻女子，她们包括《宦娘》、《连城》、《侠女》、《辛十四娘》，用这四位奇女子的故事去刻划爱情的伟大和美好的情操。该剧的题材看起来像恐怖片，但实际上是借人、鬼、狐宣扬人间正道，歌颂真善美的伟大情操，社会效应好，加上制作精良，因此广受观众喜爱。

《宫锁心玉》的故事以清朝最具话题的“九子夺嫡”为核心，用女主人公穿越时空的形式，展现宫廷诡谲争斗下的男女主人公可悲可叹的爱情，故事基调也从最初的轻松、搞笑逐渐向严肃的权力斗争转变。剧情涉及了爱情、友谊、阴谋、宫斗等多重元素，相当精彩曲折，着力刻画戏中每一位历史人物的成长经历。

《步步惊心》虽展示的仍是康熙九子夺位那段凶险跌宕的宫廷斗争，但它以穿越为引子，将历史上著名的康熙年间九王夺嫡的故事重新演义化，加入了更多的现代元素。除了拥有超高人气外，《步步惊心》无论是剧情还是制作方面，均十分严谨。剧中感情线丰富，剧情方面曲折感人，但不胡乱戏说历史；制作方面不仅剧中人物所着服饰精良，符合历史，剧中演员饰演清代宫廷中人物，同样礼仪严谨。

《东游记》是根据神话小说改编的电视剧，由谢益文执导。‍剧组选择了在风景如画的九寨沟等地拍摄，并采用电脑技术制作特技画面，使形象更为逼真，效果更为神奇，希望带给电视观众一个赏心悦目的全新感受。‍该剧情节紧紧围绕“八仙 ”为民除害、惩恶扬善而展开，环环相扣，跌宕起伏，扣人心弦；同时，剪不断理还乱的情丝与救苦难济苍生的重任相互交织，又在浪漫的色彩中融入了人性的 光辉。于是，一幕幕善与恶、情与理、爱与恨的神话故事跃然荧屏。该剧还运用了最新的电脑特技，呈现出惊心动魄、非同凡响的大场面。该剧虽然演绎的是中国古老的神话故事，所以无论从表现手法或是文化底蕴来说都值得一看。马景涛饰演的吕洞宾虽然为神却没有完全摒弃七情六欲，相反却保持着与韩湘子的几世相交之义，追求着与牡丹的恋恋风情，胸怀着斩妖除魔的大志，虽然让人少了几分景仰，但却多了几分亲近。虽然不能媲美《西游记》，但是，也是精彩之作。

《武林外史》是根古龙原著同名小说改编，由著名导演梦继、王永执导的一部大型古装武侠剧。幽灵宫主白飞飞外表娇柔可人，内心却充满了复仇情结，是一个集怨与绝、爱与恨于一身的矛盾人物，制作方找上王艳的说法是王艳的形象看上去是不可能演这样的人物，所以才让她来演。剧中由几位风头正旺的年轻演员担当，充满朝气和活力，使人耳目一新，尽管不很完美、‍有些缺憾，却有较强的可看性。剧中只保留了原著中几个精彩情节和人物，带点琼瑶的风格，吸引住广大年轻观众的目光。全剧文武戏精彩纷呈、演员阵容耀眼，黄海冰的沈浪刚柔并济，加入了一些言情戏，文戏武戏精彩纷呈、格外耀眼，尽展武林侠士的风采，他的神态、举止、表情与角色融合的天衣无缝。那临危不惧、遇变不惊的豪情和机智灵活、风趣洒脱的气质，打动了观众。让观众看到了华语片原来可以这么牛。

影视界出现了一股把漫画改编成影视作品的风潮，在各个制作几乎屡试不爽的情况下，电视剧《天外飞仙》却反其道而行之，在拍摄电视剧前，就把编绘《天外飞仙》漫画的工作制定在统一的计划中，并邀请了国内著名的漫画人郭竞雄老师担任漫画的监制。且与电视剧的拍摄同时展开。无论是对于电视剧周边的开发还是对于漫画发展的方向，这绝对可以说是一次大胆的尝试。在此次尝试的过程中，令众人有许多喜出望外的收获。由于漫画和摄制两边的工作是同步进行的，彼此都会对自己的工作进行沟通和交流，我们在漫画中亦能看到电视剧中人物的台词，在电视剧中则出现了漫画中的情节。呈现出了一种你中有我，我中有你，剧画相长，融会贯通的局面。也由此不难想见，喜欢电视剧的会喜欢漫画，喜欢漫画的同样也会喜欢看电视剧。从而使得电视剧和漫画二者之间呈现一种互惠互利的双赢局面。《天外飞仙》改编自民间传说七仙女与董永的故事，他俩近似于凄美的爱情故事流传了千百年。它不仅仅是一种文化的积淀，更是人们内心对美好爱情和幸福生活的一种简单憧憬和直白向往的表达。故事虽然“复古”，但仍充满了生命力和感染力。《天外飞仙》还是发生在那个下里巴人的年代，却令得它拥有了几分新意和几多创意，并给其灌注了崭新的活力。这不仅仅得益于主创人员的独具匠心，更体现在对于演员选择的独具慧眼上。胡歌的外形帅气英挺，很符合戏中对董永的形象定位，而他在剧中的表现也把董永那份憨直的可爱与可贵把握得很到位也很有说服力。林依晨在剧中饰演的七仙女可爱而俏皮，经常耍赖任性，却不觉有一丝的跋扈与蛮横，可谓是小七的不二人选。男女主角之外，该片汇集了窦智孔、徐锦江、韩雪、谢君豪、郭妃丽等一批相当出色的演员，每一位都用心揣摩并表现着自己的角色，在剧中表现相当精彩。

《雪花女神龙》是一部超豪华特效巨作，绕开以正压邪的主题，用“爱”对江湖世界做了一个深入的诠释。该剧除了有大量的刻画入微的人物和高潮迭起的剧情之外，还有许多精彩武打场面，为观众上演了一场场视觉盛宴。

老版《甘十九妹》是大陆武侠电视剧的开篇之作之一。因其故事情节曲折感人而备受好评，通过仇恨最终让人生不如死的教训，告诫人们“冤冤相报何时了”。该剧女主角杨露的演技大获观众肯定。同时，张子健的表演也更加深入人心。《甘十九妹》令观众最难忘的是最后身受重伤的尹剑平和甘十九妹抱在一起的经典爱情浪漫桥段，可以说是最早的武侠爱情电视剧，获得极大好评。《甘十九妹》也位列“80后最难忘的电视剧”之中，是90年代内地武侠剧中最为经典的代表之作。与1993年的《白眉大侠》同属中国大陆早期武侠剧代表作之一。

《白眉大侠》是20世纪90年代中期于中国大陆各大卫星频道热播的一部经典武侠电视剧，其情节的安排、实地场景的选择，故事情节的跌宕起伏，均引人入胜，截止2014年夏，首播19年来已经重播300余次，首播时就已超过1995年度热播的同题材武侠剧《莲花争霸》，足以见魅力。成为伴随“80后”一代人成长的武侠经典。是中国首部真正投向市场的商业武侠电视剧，与之后的《甘十九妹》一道成为中国武侠剧的开山之作，在武侠影视领域影响深远 。

刘涛版《白蛇传》很像一个寓言，仙、魔、人混居的“半步多”隐喻人、魔、仙三界之间其实仅仅相隔一线，如果说正与邪划分开了魔界与仙界，而情，则是划分人与魔的界限。剧中搜集八滴眼泪的创意也让人禁不住拍案叫绝，眼泪象征着人间真情，与其说白素真下凡收集眼泪，不如说白素真下凡收集的是人世间的至善至美至纯至真！

《西厢传奇》根据及元王实甫所著《西厢记》改编、发展、敷演而成。“愿天下有情人终成眷属”这是王实甫在《西厢记》里发出的真诚呼唤。电视剧《西厢传奇》忠于《西厢记》的初衷，从始至终都贯穿了一个情字。当人们随着剧情的发展，扼腕兰芳的早逝，遗憾张生与莺莺的孤寂，震惊于飞天的壮烈，叹息着秋娘与惠明的凄凉，最终发出人间真男女难为知己的感叹时，相信观众早已被剧中人和情感的曲折所吸引。文学名著是一个“富矿”，但由此开采出的影视作品不一定都是“好货”，志在锐意出新的《西厢传奇》有信心“富矿出精品”。

《上错花轿嫁对郎》从电视观的观赏需求出发，张导为加强本剧的故事性倾注了大量心血，在故事的巧妙、故事的曲折、故事的新颖、故事的丰富、故事的情趣、故事的内涵和人情味上取得了可喜的收获。导演不仅在故事、演员、音乐上力求出新，而且在场景的选择、武打的设计、扬州风情和民俗文化的融入方面下了一番功夫，廿集电视连续剧有文有武，有甜有苦，有雅有俗，有荤有素，亮点颇多。长篇连续剧节忌情节线索单一。这部作品恰恰是情节丰富。两个爱情故事是两条线，每一条主线展开后，又出现了一条副线。众多的副线和两条主线编织在一起犹如一条绚丽的彩带，令人赏心悦目。

《宝莲灯》是根据沉香劈山救母的故事而改编的一部35集电视剧，是神话剧中浪漫与现实结合完美的一部剧。与大家熟知的动画片版本相比，电视剧版《宝莲灯》的故事与人物都有很大的变化，电视剧中的人物也比动画片中的多，情节线索也更复杂，更加一波三折。

《飞刀问情》画面更唯美，人物性格更真实深刻，整部剧交织着爱与恨，忠诚与欺骗等种种感情。故事情节跌宕起伏，人物命运变化无常，从“情”入手，爱恨情仇盘根错节，推动故事情节发展，集集有悬念，处处有冲突。多线交织，剧情复杂：多角恋交替出现的爱情，爱得哀婉，柔肠百转；李寻欢与关天翔从生死与共到刀刃相向的友情，恨得不情不愿便只能怪世事无常；为了复仇，江怜月频频设计，为了入侵，关天翔背叛好友，剧中阴谋接着阴谋，连环相套，看起来令人胆战心惊。人物性格立体真实：六年后的李寻欢老得有了成熟男人的沧桑感，唯一不变的是他对林诗音的感情。而林诗音，这个总是让男人牵肠挂肚的弱女子，也开始有了一些反抗气质，即使她的反抗有点失忆的恍惚，可见张延在这一角色上确实下了一番功夫，高贵大方、柔中有刚、心路历程感人肺腑。牛莉第一次演反角，却将“反二号”江怜月的冷、痴、狠、怜把握得丝丝入扣。画面动感唯美：这部剧的动感和画面的唯美令人津津乐道。为求画面逼真，拍戏时用的都是真刀，结果因此刺破了好几块摄影机镜头前的防护玻璃。古龙的小说一向给人唯美凄艳的感觉，电视当然也要拍出这种感觉才不会让古龙迷们失望。明确的时代感：剧作者以其细腻的创作风格，把一个虚拟的武侠世界勾画的栩栩如生。全剧寓教于乐，借古喻今，将现实人生的感受有机地与虚拟的故事巧妙结合，从而起到了陶冶情操、引人向上的积极作用。昂扬的主题：全剧的主旨是正义必将战胜邪恶，作品中弘扬的是真善美和见义勇为的精神，对观赏者有良好的导向。这一点在主人公李寻欢不殉私情揭穿、阻止好友关天翔企图推翻自己国家的情节中体现得尤为突出深厚的民族感：剧本通过龙小云“失母、寻母、认母”这一情节主线，展现了一群可信、可爱的人物。通过矛盾冲突，表现了中华民族对亲情、友情、爱情的伦理道德。在唐蜜与杨孤鸿的副线矛盾冲突中，我们看到了善良与宽容最终必将战胜狭隘与自私的民族情操。

《拐个皇帝回现代》是由乐视网制作的古装魔幻爱情剧，该剧迎合了90后互联网用户，剧情引起起网友的兴趣，一经播出后引发了网友强烈关注。剧情引人入胜。

《西游记》在有限的艺术、技术条件下，创造了一个充满幻想的神话世界，生动地表现了唐僧师徒四人不畏艰险的顽强精神。《西游记》的成功，也得益于六小龄童的精湛表演，他所演绎的孙悟空，几乎成了观众心中的一个定式。而主题歌《敢问路在何方》的旋律，也伴随着该剧的播出，在一代人心中久久回荡。《西游记》在1986年春节一经播出，轰动全国，老少皆宜，获得了极高评价。该剧重播次数超过2000次，百看不厌，成为一部公认的无法超越的经典，当年剧中的演员也都成了人们心中永恒的偶像。《西游记续集》补充了九九八十一难中缺少的部分，而且在战斗场面更加华丽，人物形象更加生动、饱满，为《西游记》画上了圆满的句号‍ 。后来还拍了《西游记后传》。

《西游记后传》虽然有瑕疵，但是也有亮点。最大的亮点是视觉奇观的震撼。制作电脑特技的是国内三维动画先驱和影视行业创始人天方电脑特技有限公司，由电脑特技行业领军人白小俊担任特效设计和首席特技制作。白小俊也是央视《西游记》的特效设计和首席制作。该片的电脑特技设计制作开创了国内神化戏特技制作的先河。故事上，《西游记后传》讲述发生在唐僧一行取经的500年之后，此时唐僧虽已成佛，但如来佛祖圆寂后魔头使三界大乱，唐僧不得不为和徒弟们一起降妖伏魔而大展拳脚。

《我为宫狂》以全新的视角和故事，人物角色设置以及玄幻的情节设置让观众提前感受到精彩。相较于传统媒体上的影视剧，网络微剧题材上更加自由、大胆，拍摄手法也相对新颖，在满足主创想法的同时还能及时将信息传递。随着网络视频市场的逐渐发展，网络微剧势必成为一种有竞争力的产物，也将会是网络视频公司之间独家吸引观众眼光的利器。微剧《我为宫狂》的上线为“宫”家族再添新成员，全新的故事风格以及古今时空的穿越的时空交错让宫迷们大呼过瘾。将一部电视作品打造成全面的金字招牌。

吴健版《侠客行》是王新民执导，吴健、周莉、邓家佳、姬麒麟等主演的一部大制作的古装武侠剧。讲述江湖众豪杰为争夺“玄铁令”汇集中原古镇，不料玄铁令却到了寻找母亲的小乞丐手中，正当众人围住小乞丐索要“玄铁令”之际，谢烟客从天而降将小乞丐抢走，一路之上，险象丛生，小乞丐名叫狗杂种，从小与母亲在深山长大，不谙人情世故。谢烟客曾许诺，谁要得到“玄铁令”，就会为谁办一件事，小乞丐却万事不去求人，谢怕小乞丐落入他人之手，故意打乱顺序教小乞丐内功，以期阴阳不调，相克而死。

《大醉侠》描写了米问天和楚青阳以及白羽彤三人之间的爱恋故事。作为武侠剧，虽然打戏不可或缺，但是剧中复杂的江湖儿女的三角恋情，米问天纠缠的感情曲线令人唏嘘感慨。剧中贯穿着米问天和万心的兄弟情，在表演上可能与以往的戏不太一样，拍摄手法上有点像电影，节奏相对较快。

内地偶像剧大多数都是在广东、浙江、上海、北京、厦门等地取景拍摄。2006年08月07日于山东卫视播出的中国内地首部青春偶像剧《会有天使替我爱你》引起内地偶像剧热潮。内地偶像剧主要素：1.内容有爱情而且是多角的，角包括了暗恋、单相思。2.主角是俊男美女或青春时尚。3.以现代为时代背景。4.讲述青年人。内地制作偶像剧的影视公司主要有：北大星光集团（《男才女貌》、《女才男貌》），湖南卫视（《一起来看流星雨》《一起又看流星雨》《微笑在我心》《单身公主相亲记》《丝丝心动》），东方卫视（《网球王子》、《莱卡青蛙王子》）等。2003年播出偶像剧的电视频道主要有：湖南卫视、东方卫视、浙江卫视、安徽卫视、CCTV-8等。内地偶像剧最强播放平台是钻石独播剧场。

接下来我分析一下两岸合拍的电视作品。

苏有朋、林志颖版《绝代双骄》，北京金英马影视文化有限责任公司和台湾的影视公司拍摄。尽管《绝代双骄》已经被拍过多次，但仍然有新的兴奋点，选取林志颖和苏有朋这些青春偶像型的演员就是一个很好的尝试。《绝代双骄》拍成40集的电视连续剧。林志颖和苏有朋在片中的演出各有出彩之处。林志颖依旧遵循其特有的调皮风格，将“小鱼儿”的角色扮演得活灵活现，而苏有朋则延续《还珠格格》中较为稳重和成熟的形象，扮演着冷酷的“花无缺”。

《情深深雨濛濛》，由海峡两岸合拍，改编自琼瑶的原著小说《烟雨蒙蒙》。琼瑶设置了新的人物、情节来增强戏剧冲突，故事的背景也从香港移到上海。而且琼瑶在改编故事时，还特别关注到观众的欣赏习惯。整部剧既有曲折的故事情节，又有细腻缠绵的爱情戏，还穿插战争大场面以及许多喜剧元素，让人泪中有笑。

《还珠格格》一共三部，后来还拍了新版。作为一部包含了一定历史背景而又天马行空、敢爱敢做的青春古装戏，表达了年轻人对“山无棱，天地合，才敢与君绝”般美好爱情的憧憬和向往。换句话说，这部电视剧实现了他们在象征层面上爱的愿望。该剧表现的元素很多，包括友情、爱情、亲情，刻画了人的叛逆、归顺、纯粹的正直与简单的邪恶。小燕子放开胆子做年轻人想做却不敢做的事，挑战权威的同时也展现了自己的独立与人格，这让观众们更加心驰神往，将自己与主角相似的部分投注到他们身上，从中模拟体验主角的感受。《还珠格格》当年的火爆是如今荧屏再难企及的盛况， 当年的赵薇、林心如等更是凭借此剧一举成名，被社会学家誉为小燕子风暴、赵薇现象等，开创中国流行文化偶像巨星时代。赵薇饰演的《还珠格格》是一代人心目中的经典。《还珠格格》自播出以来受到了广大观众的追捧和喜爱。演员们在剧中所塑造的形象也十分生动，小燕子的顽皮活泼、紫薇的温柔善良、金锁的忠贞不二，都给人们留下了十分深刻的印象。而剧中很多经典对白，也融入了人们的生活当中，成为了粉丝们的日常用语。

《戏说乾隆》第一部和第二部，由台湾飞腾电影公司和北京电影公司联合出品的古装爱情剧。是中国首部引起轰动的戏说清宫大戏，是最早的两岸合拍电视剧典范，是最早在大陆实地取景的大戏。该剧播出后引起巨大轰动，成为当年最高收视大戏。该剧融戏剧的严肃与娱乐为一炉，《戏说乾隆》把乾隆皇帝和三个民女的爱情纠葛描绘得精彩生动，以宏大的历史场景，诙谐的艺术语言，缠绵的感情描写，利落的打斗场面，叫好叫座领风气之先。剧组以实地取景的拍摄方式走遍了祖国的大江南北。运河的沧桑、太行的逶迤、京师的大气和江南的风情跃然荧幕。《戏说乾隆》是第一部在中国引起轰动的戏说清宫电视剧，对于中国的80后观众而言，《戏说乾隆》在他们的成长历程中有着举足轻重的地位，这部电视剧已经成为被一代人珍藏的集体记忆。该剧不仅开启了中国“戏说剧”的先河，而且对之后出现的戏说剧影响深远。该剧妙在“戏说”二字之上，它不仅淋漓酣畅地写了皇上与女邦主、侠女及刺绣女之间缠绵绯恻的爱情故事，还铺排了与情节丝丝入扣、亦惊亦险的武打动作，至于那些颇具幽默感的对话，更使全剧妙语连珠，增强了作品的趣味性。《戏说乾隆》的武打设计不落俗套，独具特色。无论是乾隆皇帝， 亦或是宝柱、贾六，乃至其它相关人物的武打动作都充分表现了招式套路的舒展潇洒、漂亮和谐。而最引人入胜之处是它的武打设计从未游离情节之外，皆是剧情使然 。《戏说乾隆》首先吸引观众的就是它的人物表演。该剧的演员阵容不仅搭配整齐，而且遴选恰当，不论是郑少秋扮演的乾隆皇帝，赵雅芝扮演的三位女子，还是江淑娜扮演的春喜、周霆坤扮演的贾六、李罔扮演的宝柱，皆形神兼备、灵气十足。郑少秋出演的乾隆皇帝尤为精采，他的矫健身手、风流倜倘与赵雅芝端庄典雅、温柔婉约的古雅风韵相得益彰。情景交融之中，两人配合默契，把乾隆皇帝与赵雅芝所扮三个不同身份的民间女子的感情纠葛刻画得淋漓尽致，栩栩如生。除了主要角色外，由江淑娜塑造的“小答应”春喜也活泼俏皮、乖巧可人。江淑娜把一个围绕在皇帝身边、充满少女情怀的贴身丫环演绎得活灵活现，令人难忘；而由李冈扮演的皇帝御前贴身侍卫宝柱亦表现不俗。由于他外型英挺，动作洒脱，气质坦诚，且角色讨好，在剧中虽非主角，却依然成为令观众注目的一个焦点 。

接下来我要分析香港的一些重要的电视剧，我只列举外国人没有发现的电视剧。由于香港的影视公司没有把这些作品拿去参加欧洲和美国的电影电视节的比赛，这些作品只在唐人街播放，所以外国人没有发现这些电视剧，就不奇怪了。还有一些重要的电视剧我没有列举，在这里，我列举一部分。

邓浩光版本的《仙鹤神针》是萧笙重返亚视之后监制的一套重头武侠剧。翁虹89年获得亚姐冠军加盟亚视，90年代早期已是当年电视台的首席花旦，但是由于当年翁虹未能与亚视续约，因此女主角之位便交由杨玉梅出演。主要描写围绕《归元秘笈》的追寻和归属，所展开的一场关系到武林命运的正邪之争。

1983年和1994年，黄日华版和张智霖版，两个版本的《射雕英雄传》在中国播出，收视率极高，成为一部公认的经典武侠剧，造成了很大的轰动效应。作为一部被华人地区各大电视台多次重播的电视剧，《射雕英雄传》影响了中国两代人的价值观和择偶观，成为众多70、80后的集体回忆。《射雕英雄传》是武侠剧的一座高峰。在这部电视剧里，单纯美丽的爱情故事，曲折跌宕的情节构造，豪迈的情怀，激烈的打斗，精彩的对白，都深深吸引了观众。除此以外，剧中所体现的行侠仗义的精神也深深感染了一代人。《射雕英雄传》是20世纪80年代中国人成长的一道重要精神食粮，它已经从一部单纯意义的武侠剧延伸成一个涵盖了心动、单纯、青春、热闹、浪漫等多味组合的记忆。《射雕英雄传》的动作指导程小东在剧中创造出了很多精彩的武打场面。比如用激光、爆炸来表现威力，这和之前电视剧里的效果完全不同。除了武打招式与以往的电视剧有所不同之外，程小东还注重灯光和摄影的运用，这使得《射雕英雄传》更具有电影感。1983年版《射雕英雄传》是一部经典佳作。尽管这部电视剧的拍摄技术有所欠缺，但翁美玲、黄日华、苗侨伟等演员的精湛演技却征服了很多观众。黄蓉可以说是整部电视剧的灵魂人物，翁美玲的表现也不负众望，将冰雪聪明、可爱娇嗔的黄蓉诠释的入木三分 ，成为银幕上一直被模仿的经典角色 。黄日华把憨厚踏实的大侠郭靖诠释的非常成功，在黄日华的演绎下郭靖憨得可爱、可气、又可敬 。苗侨伟饰演的杨康，把原著再现，无论是杨康外表的风度翩翩还是他内心的阴险狡诈，都被苗侨伟演绎的丝丝入扣。

陈浩民版《封神榜》其中加入了大量的视觉奇观。其中特别是陈浩民饰演的哪吒，天生反叛，活脱一个古代“问题少年”，他与母亲、朋友、恋人之间的各种事情频发，加上从头到尾的夸张打斗。这个版本中，最受欢迎的却是沦为配角、由温碧霞饰演的妲己，其扮相惊艳，表演也非常到位。这版对剧情的改动较大。温碧霞所饰演的妲己带有戏说的成分，该剧中苏妲己从善良、对爱痴狂到由爱生恨，进而疯狂报复原来的心上人。因此，性格和角色的巨大变化需要高超的演技来支撑，这一点温碧霞是做到了。这一版内敛、善良、令人怜惜的温碧霞最真实可信也最有张力。

在多个版本的《天龙八部》中，最受许多人所喜爱的正是1997版，黄日华在本剧中扮演的大侠萧峰，除了有对于国难、家国、兄弟之情的深沉表现外，更显得阳刚、大气。而樊少皇饰演的虚竹，也经历了一番奇遇；尤其让人称道的是在剧中扮演段誉的陈浩民，他扮演的段誉潇洒不羁、痴情的性格让人过目不忘，而他和李若彤扮演的王语嫣的这对组合，也被许多观众誉为“神仙眷侣”之一，将给观众带来如梦幻般波澜壮阔的武侠世界。

根据于东楼武侠小说《短刀行》改编的电视剧《刀歌·短刀行》讲述了一个侠骨柔情的武林故事：“武林盟主”沈玉门被意欲独霸武林的青衣楼所杀，沈家总管石宝山为免武林奸人当道，找来与沈玉门长得一模一样的酒楼厨子小孟做替身，重掌武林。小孟刚开始并不愿意，无奈“人在江湖，身不由己”，在遇到侠女谢红梅舍命相救之后，他凭着几分机智几分运气，也开始学会行走江湖。张卫健在《短刀行》里分饰两角，风流潇洒的武林盟主沈玉门沈大侠和假装成盟主的扬州一品居厨子孟小花。前者出现虽寥寥几场，却光彩照人。后者因为是本剧的真正主角，一切故事都围绕他发生，张卫健的表演更是可圈可点。沈玉门的气势不凡以及孟小花的可亲可爱，每一个形象都被他塑造得个性鲜明、活灵活现。看孟小花对沈玉门的母亲情真意切，不由得让人想起报纸上讲的张卫健对母亲的故事，虽然一鳞半爪，但亲情拳拳，催人热泪。

古天乐版《神雕侠侣》在动作打斗上有独到之处，片中打斗场面融入了徐克拍摄手法中的飞天窜地，全真教的剑阵、古墓派的轻功、杨过和小龙女的双剑合壁都让人印象深刻。电脑特技的运用也恰倒好处，蛤蟆功、降龙十八掌、一阳指等各名家绝学都展现得非常有特点。同时人物扮相造型更舒适，外景范围也扩大许多。而且这个版本也是最精彩的。

《洗冤录》第一部和第二部，欧阳震华扮演的宋慈既可爱，又有点人情世故，面对生死悬案时总能发挥过人的智慧，高人一筹，另外，还在各类悬案中穿插了宋慈的个人命运以及他身边的人物故事。尽管该剧基本是沿袭着港剧以人物情感和关系变化为线索串起剧情的套路，但巧妙的构思、迭起的悬念、演员自然的演绎还是让观众对这部剧集颇为难忘。演绎和戏说成分很重，有悬念迭起时的紧张，也有人物间轻松的玩笑，更有爱情的萌芽及转折，它继承了港剧惯有的情感路线，让人被悬案吸引的同时也能体会到生活气息，偏重迎合现代人口味。

《九五至尊》属于时空交错的科幻喜剧，吕四娘追杀雍正皇帝开始，追杀时两人误闯现代时空。这个穿越皇帝的噱头还是不错的。《九五至尊》基本保持了《寻秦记》的风貌、搞笑但不“发疯”，实际上它是《寻秦记》的颠倒版：《寻秦记》是今人回到过去，《九五至尊》是古人来到现代。该剧原本可以大大发挥因环境不同而产生的喜剧场面，但全剧夸张和戏谑之处并不多。剧中雍正一直保留那独特的坐姿（正襟危坐）和走法（八字步），但格外可信。TVB延续了《寻秦记》的精致和考究，虚构但不乱来。

《搜神传》以中国经典神话故事作为背景，配合出神入化的动画特技、奇幻有趣的造型表现，构造出一场仙、人、魔大战，赞扬了人性中的真、善、美。故事内容主要取材自晋朝神话集《搜神记》加上其他中国神话传说改编及拼凑而成。钟嘉欣在此剧尝试不同角色，扮演妖女、丑女、老女等，其中的“大粒墨”丑女造型更是非常出位。 陈浩民在剧中角色石敢当亦正亦邪，喜感十足，和观众以往看到他俊朗公子的荧屏形象差别很大。 谭小环饰演无极天尊，把一个因爱生恨但很爱美的大妖怪演绎得淋漓尽致。

吴启华版《倚天屠龙记》情节丰富，人物最多，最受剧迷青睐的金庸经典作品在开拍之前曾引起不小轰动。从总体来看该剧前部分看起来像是慢热剧，在后半部分吴启华用高超的演技和37点的结局收视，改变业界对他的成见，也震撼了观众。

1979年香港无线电视TVB，集全台精英，筹拍连续剧《楚留香》，由郑少秋饰演盗帅楚留香，星光熠熠。这是古龙影视史上的经典之作，到了万人空巷的地步。而台湾方面最为轰动，收视率达到70%，至今无人超越。播出时，街上无行人，出租车停驶，争睹香帅风采，台湾中视在每周日播出一集，但仅仅是这一集就给台湾影视界带来了相当强烈的冲击力与震撼力。79版楚留香风靡中国两岸三地，古龙曾感叹：中国人只知道郑少秋是楚留香，而忘记了楚留香的作者是古龙。这是古龙大师的玩笑，楚留香这一经典人物是古龙大师的旷世杰作，然而这句话也反映了79版楚留香在当时的轰动程度。之后，由古龙亲任编剧，郑少秋在台湾拍摄了两部楚留香系列电影《楚留香之大结局》和《午夜兰花》，还拍摄了84年版《楚留香新传》四部包括新月传奇、兰花传奇、鹦鹉传奇和影子传奇，以及后来的95年版《香帅传奇》。2014年8月，值79版楚留香首播35周年之际，香港TVB经过重新修复，在其网站发布了1979版楚留香全集65集的完整版，并且为高清版，画面清晰色彩艳丽，实为剧迷的一大幸事。

《寻秦记》穿越剧叫好又叫座：该剧把金庸之后的香港新派武侠宗师黄易第一次介绍给了观众，作为第一部80%外景在中国内地取景的大制作，人美景美音乐美，加上匪夷所思的情节和交错不清的爱情故事，《寻秦记》算得上是TVB改编小说的又一经典。该剧在穿越时空的基础上加入现代元素，把武侠和科幻结合，是穿越剧的最早代表，可谓穿越剧的“鼻祖”。由于该剧外景几乎全在中国内地取景，不少港台制作单位纷纷仿效来内地取景，令横店剧组和旅游的生意更加红火，也加强了中国内地与中国香港电视制作的文化交流；令悬幻类小说成为内地读者的又一最爱，黄易的书成为当时年轻人阅读和模仿写作的新派武侠故事提纲。古天乐饰演的项少龙是个万人迷变得极其合理，也将项少龙各个时期的情绪都表现得很好，将演员和角色融为一体；林峰作为一个新人，他嬴政一角的演出，丝毫看不出生涩，反而表现得恰到好处，驾驭得游刃有余，让人叫好；江华的演技也非常棒。剧中的配角也几乎人人出彩、人人出色。该剧方方面面都做得很好，经得起反复观看，称得上经典。

《帝女花》号称香港电视自二十世纪90年代以来古装剧最强阵容，故事改编自粤剧《帝女花》。几小时的经典戏曲改编成30集的电视剧。《帝女花》公主要亡国殉情，惨况比《万家灯火》凄惨了10倍，而且还聚集了4生5旦：马浚伟、陈豪、唐文龙、魏骏杰、佘诗曼、郭羡妮、文颂娴、向海岚、邵美琪……一人轮流哭一场，眼泪都可以浸死冯宝宝了。

《人龙传说》借助现代高科技数码制作技术，展现上天遁地的奇幻景象。再现古代神话的奇异境界和各路神怪仙妖无奇不有的法术和打斗场面。本剧不只是讲述了凄美的爱情故事令人无限唏嘘，更有诸多元素成功的吸引观众，袁洁莹版龙女的清爽和可爱，陈浩民版郎中的温文儒雅，都留给观众太多的美好记忆。

吕颂贤版《笑傲江湖》以剧中人物的情感发展为主线，突出人物的造型、武打动作设计和演员形神兼备的表现力,让观众看到动作戏居然可以这样拍。

陈小春版的《鹿鼎记》可以说是所有版本的《鹿鼎记》中最为经典的一部。陈小春对“韦小宝”的刻画已到达了一个顶峰。超自然的演出使得陈氏“韦小宝”成了一个不可超越的品牌形象。陈小春版抹去了《鹿鼎记》书中很多具有讽刺和揭露特色的部分，取而代之以搞笑搞怪，所以看起来倍感轻松。该剧胜在出色的改编。这版对原著的改动相当大，从第一集开始就把双儿提到扬州和韦小宝青梅竹马，更增加海大富为追查董鄂妃死因上扬州找寻失踪太监的情节，之后的每集几乎都有小改动，但改编后的内容完整而顺滑。编剧用到了各个人物来为改编服务，每个情节都设有笑料，可是却也让原著中的人物全都变了个样，原著中康熙不会被刺客吓得爬桌子，小宝也不会揭穿建宁的身份等等。只是对观众来说，这确实是一版好看的《鹿鼎记》。

《雪花神剑》，又名《玄雪剑》，是香港亚视制作的大型古装武侠剧，改编自卧龙生的武侠小说，由黄锦钿、谭友业等执导。《雪花神剑》中聂小凤母女三人反目成仇、骨肉相残的故事代表了正邪对立的冲突。米雪在《雪花神剑》中扮演的聂媚娘一角在人物冲突以及个性特点方面很鲜明。此外，剧中其他几位女性角色的塑造也很成功。杨恭如在剧中成功的塑造了梅绛雪个性坚强的人物特点，让梅绛雪成为受到观众欢迎的角色之一。梅绛雪玉笛一横，蹙眉吹愁的模样不仅满足了观众对于古装美女的幻想，还让杨恭如的古装形象深入人心。片中另一位女主角恩聂小凤的扮演者龚慈恩把剧中人物形象刻画的生动逼真。龚慈恩从聂小凤的少女时代一直演到这个角色的中老年阶段，层次把握得非常到位，无论是聂小凤在少女时期的情愫还是中年时期的野心权谋都十分入味 。

黄日华版《雪山飞狐》将金庸原著小说《飞狐外传》与《雪山飞狐》合为一剧。全剧情节、节奏精彩跌宕 。《雪山飞狐》剧讲述了当年闯王麾下的四大侍卫及其后人为争夺闯王的遗留宝藏而引发的恩怨情仇，由香港影视明星黄日华、陈锦鸿、邵美琪等领衔主演。

《再生缘》是香港TVB改编古典名著中最具好感的一部，也是全外景在内地拍摄的一部古装剧。孟丽君的故事虽然已经在内地家喻户晓，但拍的最好看的当属这部《再生缘》。整个电视剧始终贯穿着古典优雅的气质，无论音乐、画面和服装都充满诗意 。雌雄莫辨、为父申冤、宫廷之争，这部由新人担纲的剧集，故事曲折，轻松幽默、人物活泼生动。林峰在《寻秦记》中的表演天赋得到了观众的肯定。在《再生缘》中，林峰将一个憨厚、痴情、正直的皇甫少华把握得恰到好处。特别是对丽君，爱与礼的挣扎的矛盾心理刻画得恰如其分。叶璇出演聪明过人、好强争胜却又刁蛮任性的孟丽君。这对黑与白，憨厚与刁蛮的组合，在剧中冲突不断，令人忍俊不禁。出演铁穆耳的马德钟算是熟面孔，此次也委以重任，虽然出演不讨好的角色，但表演起来很出彩。改编当属成功之作，在两位主人公性格特点上做足功夫，二人冲突斗气不断，并在他们身边增添了几位谐趣的人物，使得该剧轻松有余却不牵强。更有意思的是，该剧还添上马可·波罗，不能不说匠心独运。此次无线选择了风景秀丽的江南水乡作为《再生缘》的外景地，既适应了剧情的需要，烘托了剧情的发展，又让观众在欣赏曲折剧情之时，能同时欣赏江南美景，着实是献给观众的一道美味的视觉大餐。

接下来，我要分析台湾的一些重要的电视剧。我只列举外国人没有发现的。由于台湾的影视公司没有拿去参加欧洲和美国的电影电视节比赛，只在唐人街播放，所以外国人没有发现这些电视剧，就不奇怪了。在这里，我列举一部分。

马景涛版《倚天屠龙记》是90年代拍摄的金庸武侠剧中的经典代表作。该版本的杨纪恋被认为是表现最为出色的。孙兴扮演的光明左使杨逍被誉为金庸武侠剧里最劲的配角，这个狂放又洒脱、霸气又温柔、多情又专情的杨左使迷倒了千万少女。潘仪君扮演的纪晓芙也非常惹眼，虽演技还微微有点生涩，但这种生涩却恰好诠释了不谙世事的娥嵋女侠纪晓芙，其外形很合适纪晓芙，“身材高挑，肤色雪白的美貌女郎”几乎就是潘仪君的写照。她演的纪晓芙，外柔内刚，善良耿直。尤其是蝴蝶谷外毙命那一场，没有一个“纪晓芙”会比她演得更好了，眼神中从挣扎到坚定，那种诉不完道不尽的深情，让观者深切的体会到了杨逍当时的心情。

《新白娘子传奇》是由两岸三地联合投资、台湾电视台出品的在庆祝建台30周年播出的一部古装经典神怪片。该剧在中国大陆实地取景，两岸三地演职人员联合创作完成。《新白娘子传奇》中，赵雅芝端庄大方、温柔高贵的白娘子形象以及叶童的反串许仙都已深入人心，20年后依然具有如此广泛影响力和号召力。无论男女老少，只要经历过那个时代都有着那段最美好的回忆。影响了整整几代人的价值观，审美观，甚至择偶观念，趋向，给那个时代的人留下许多美好回忆，包括我，这部剧是童年美好回忆中不可或缺的一部分，新白娘子传奇的磁带，画片，游戏，童谣等等，80，90后的小孩童年时玩得最多的就是扮演里面的角色了。但是它却只是在坊间有很高的褒扬。它本是大陆同台湾合作电视剧的完美结晶。它将白蛇传故事赋予的景色发挥的淋漓尽致，真情实景，一派的感人至深。它将电脑动画发挥的完美无缺。它被评为一部原汁原味的古装剧，色彩鲜艳，人物细腻，特别是整个系列贯穿了几十首插曲，以黄梅戏曲调为主，朗朗上口，很自然的把戏曲和影视结合起来，唱段美妙动听，同时开创半音乐剧类影视和反串的先河。剧中的古典人文气息深厚，具有很高文化价值，是中国现代文化中的瑰宝。也突显中国古老文明的精髓。这部电视剧无论是演员，音乐配音，服装造型，法术特效，启用反串大胆创新，边演边唱方式独特，让人耳目一新，整部剧相当唯美，实在是经典中的经典。它的故事很多，谜团很多，想到这些，还有很多。本剧在中国播放时人气很高，影响力之大，堪称经典。

《刀歌之回旋刀》，叶家只遗下庄主夫人娄氏及新生女婴叶相雨，元家则遗下元人敬妻子徐凤英及男婴元念祖。而杀人凶手 原来是徐凤英的旧情人章烈华，而徐为保爱儿性命，只好下嫁杀夫仇人。叶相雨长大后马上找章烈华报仇，可惜不敌。及后，元念祖得知自己身世秘密后离开回刀门，徐为保念祖平安，只好继续留下，可是章马上派上追杀念祖。路上，念祖不但认识了三位红颜知己，更阴差阳错下学得绝世武功，得以为父报仇。

《江湖奇侠传》有两部，分别是《木兰秋菊》和《龙凤恩仇录》。在台湾曾有“神剧”之誉。该剧以清代康熙、雍正、乾隆时期的皇权嬗替和民间反清复明活动为背景，讲述了雍正皇帝和江南大儒吕留良之女吕丝丝充满传奇色彩的爱情故事。全剧上起康熙五十七年（1718年）木兰秋狝，下至乾隆二十年（1755年）黄山寻访，以大气磅礴与细腻抒情相结合的笔调塑造了众多个性鲜明的人物，展现了一幅摇曳多姿的画卷。深邃悠渺的意境，曲折动人的情节，古雅蕴藉的对白，浑然天成的诗词，出神入化的表演，严谨精致的制作，都令它具备了超越时空的经典品质。该剧将江湖道义、儿女私情和国家大义都融入其中，让人回味无穷。

孟飞版《雪山飞狐》是一部经典电视剧。台湾剧组在大陆的长白山取景拍摄。片中巍峨的雪山和银色的大地给了观众一个惊喜，漫天风雪更为电视剧增添了雄浑壮阔的独特魅力。因为剧集还原了小说原貌风光，视觉方面已经鹤立鸡群了。演员方面，饰演胡斐的孟飞以其粗犷帅气的形象演活了原著中的英雄人物，他将一代大侠的风范演绎得淋漓尽致；而龚慈恩则把有点自卑，但又聪明机智、心地善良的程灵素刻画得入木三分，惹人怜爱，她所塑造的程灵素不仅倾倒了不少观众，还被誉为诸多版本的《雪山飞狐》中最美的一个女主角。

老版《包青天》和《七侠五义》这两部电视剧，是根据古典名著《三侠五义》改编制作的电视剧。以《七侠五义》里的包拯为原型结合民间传说改编而成，讲述了包青天断案的故事，成为两部划时代的经典作品。

《鬼丈夫》是一部经典的催人泪下的琼瑶剧。该剧在中国播出时引起了不小的轰动，是陪伴了一代人成长的电视剧。这部电视剧给观众带来的是平凡人的不平凡故事。该剧的故事情节打动人心，剧中男女主人公为了爱而为牺牲自我的精神更是令人感动、令人尊敬 。《鬼丈夫》的故事背景发生在民国初年的湖南边城，因而带着一些苗族以及土家族的地方色彩。该剧通过“捧灵牌成亲”的痴情女子和无奈的“鬼丈夫”之间的细腻情感，把男女之间的微妙心理展现的淋漓尽致。剧中一波三折的坎坷故事不仅令人深思，而且写“情”之外还写“缘”，隐隐间扣着缘定三生的宿命观 。《鬼丈夫》很注重演员的表演。故事里男女主角通过精彩的表演把剧中的故事更直接地展现出来。女主角的扮演者岳翎在剧中展现了精湛的表演功力，她的一笑一颦无不是袁乐梅的情感体现。当袁乐梅想要自杀时候，她恍恍惚惚的站起身来向湍急的河水走去，乐梅挣扎在起轩与老柯之间的疯癫模样被岳翎演绎的恰到好处。剧中男主角柯起轩的扮演者李志希演的也很投入。当柯起轩追求袁乐梅时，李志希演出了他的纯真、傻气和执著，而频频展现出的深情、真诚的目光则完全出于内心。

《水云间》是琼瑶名著《梅花三弄》系列之三。《水云间》也是根据琼瑶《六个梦》系列中第四个梦《生命的鞭》改编，由马景涛、陈德容、陈红、罗刚等主演，以男主人公梅若鸿所住之地水云间为背景，讲述了梅若鸿和杜芊芊相遇、相爱，经历种种悲欢离合最后幸福的走到了一起，两人终于执手偕老的故事。是当时那个年代的爱情写照。

《新月格格》是《两个永恒》系列作品之一。故事讲述了岳翎饰演的新月与刘德凯饰演的已有家庭的将军努达海之间的纠结爱情，最终以殉情的悲剧结局而告终。

《梅花烙》从烙梅花、换婴儿开始，到皓祯心醉神伤、带着吟霜去找寻前世的“狐缘”为止，整个故事充满了传奇的戏剧性。一曲“问世间情为何物？直教人生死相许”，将爱情的缠绵与悲戚刻画到无以复加。痴男怨女的故事，有皇室有王族的背景，充满了华丽与繁复的美。谈起《梅花烙》，会回忆起陈德容的绝美扮相，她在剧中的惊艳回眸，成为无数观者心底永远的烙印，而马景涛的英俊帅气也一度走进无数少女的梦。马景涛谈及当年拍《梅花三弄》时的感受，眉宇间仍然会回到皓祯的时代，无限向往地说：“那是我人生中一段特别美好的时光。演员会老，但是在光影凝固的《梅花烙》中，皓祯和吟霜是不老的情人。就像我们梦想有不变的爱情、不老的青春一样”。陈德容的冲破世俗写在痴情两个字上，她的痴心对应马景涛的咆哮，令传统的梅花烙以她的痴绝道尽琼瑶的情丝万缕。

郑少秋饰演的楚留香气质神采无人可超越。三十多年来出现了多个版本的《楚留香》，可从电影拍到电视，郑少秋始终是独一无二的“香帅”人选。杨丽菁面庞秀美、身材颀长，在剧中的动作戏表现出色，更奠定“打女”地位。

《小李飞刀》拍摄地点在浙江横店影视基地。拍摄过程中在服装设计和人物造型上刻意雕琢，极力突出青春动感。主演焦恩俊英俊潇洒已是毋庸置疑，而他那洒脱不羁的举止中偶尔流露出的柔情，令人在不觉中深深感动，当他与至爱佳人林诗音分别十年后，独自手捧为诗音所做的雕像， 陷入对往昔的追忆中心驰神往、于浑然忘我中流下两行清泪之时，观众仿佛才真正明白什么叫作“黯然销魂”。萧蔷不负宝岛第一美女之名，演出了林诗音的风华绝代。吴京的阿飞和贾静雯的小红成为一对，算是该剧对原著的一大颠覆，但也满足了很多观众要他们“在一起”的愿望。很多观众应该也都对俞飞鸿出演的角色“惊鸿仙子”印象深刻，她气质古典，回眸一笑真有惊鸿一瞥的感觉。参与演出的两岸男女演员如今都在华语影视圈有了自己的一席之地，尤其是出道足够早的范冰冰，虽然当时她在剧中演的依然是个类似于金锁的丫鬟角色。

张卫健版《少年英雄方世玉》不同于其他版本的方世玉，讲述的江湖故事颇具现代感，剧情以现代社会的人生百态为蓝本，起伏跌宕，搞笑但不媚俗。特别是恬妞与张卫健搭档演绎的母子俩，有时像普通母子一样互相爱护，有时又像兄弟姐妹一样一起玩闹搞笑，两人的精彩表演令全剧风格轻松谐趣、清新而富有活力。

《一代皇后大玉儿》是由中视制作的一档古装大型连续剧。虽然是一部年代久远的片子，但还是却很经典。剧情紧凑，43岁仍出演少女的潘迎紫，帅气的尔东升，老谋深算的刘青云。

《游龙惊凤》赴内地取景，录像带引进大陆后改为《风尘三侠传》，1999年开始在内地各大电视台播放时改名为《游龙惊凤》。

《一代女皇武则天》的演员潘迎紫的武则天形象深得人心。潘迎紫把青年武则天演得天真烂漫、机灵可爱，把女皇武则天演得仪态十足，不怒而威，她所力求表现是一个更加豁达和大度的人物形象。

杨佩佩加以无限创意在北京开拍一连五十集的精装大戏《江山美人之无名火》。这个民间流传已久的故事极为世人所熟悉，明朝风流皇帝正德“不爱江山爱美人”的千古佳话，至今仍为人津津乐道之极。

2000年7月1日中视播出的《麻辣鲜师》为台湾首部偶像剧。 但其始祖是2001年4月12日，由F4、徐熙媛主演的《流星花园》，该剧造成巨大轰动，创下最高平均收视6.43的成绩，此后偶像剧成为台湾正式剧种，其制作人柴智屏也因此被称为“偶像剧教母”。

2005年7月17日，由明道、陈乔恩主演的《王子变青蛙》以最高平均收视7.09、最高分段收视8.05打败《流星花园》记录。2008年7月27日，由阮经天、陈乔恩主演的《命中注定我爱你》以最高平均收视10.91、最高分段收视13.64收视纪录保持者，其戏剧总监陈玉珊也凭此两部戏，成为新一代“偶像剧教母”。

2001年蔡岳勋凭借《流星花园》 获第36届金钟奖最佳导演奖，是偶像剧获得的第一个奖项。2004年《蔷薇之恋》获第39届金钟奖年度最受欢迎戏剧节目奖，偶像剧被正名。2009年《痞子英雄》横扫第44届金钟奖，偶像剧终于受肯定。

林依晨凭借《恶作剧2吻》获第43届台湾电视金钟奖视后头衔，赵又廷凭借《痞子英雄》获第44届台湾电视金钟奖视帝头衔，两人成为偶像剧史上首位视后、视帝。在第45届台湾电视金钟奖上，杨丞琳凭借《海派甜心》成为了偶像剧史上第二个视后，在第46届台湾电视金钟奖上，潘玮柏凭借《爱无限》成为了偶像剧史上第二个视帝。

从《流星花园》到至今，台湾偶像剧经历了一个飞速发展的阶段，风靡整个亚洲。带动了整个亚洲偶像剧的发展，尤其是带动了大陆偶像剧的发展。

2011年是台湾偶像剧大跃进的一年。由中视、民视、公视、华视、台视、三立、八大等几台播出，发展到东森、中天、超视等几乎所有台都播出，且由六、日播出向周一到周五发展，并且开始作为电视台的主打节目。制作单位由主要三立、八大、可米几家发展到各个电视台自制。制作数目也是成倍增长，由每年的20多部，发展到50多部。台湾偶像剧开始全面攻占台湾地区的电视荧屏。