摇滚是锋利的，人生却需要温情

由谢晓东执导，秦勇、冯波主演的电影《走出尘埃》即将于3月17日登陆大银幕，日前在北京举办了首映发布会，现场不仅唐朝乐队的丁武老师等摇滚老炮前来助阵，老狼、汪峰等知名歌手还特别为了这场发布会录制了视频，对于这场发布会的份量，有媒体这样描述的：“摇滚界的半壁江山都来了”。为什么这部影片会获得如此多的同仁力挺呢？基于两方面原因，一方面是秦勇的人格魅力，另一方面是《走出尘埃》涉及到的影片主题。

影片《走出尘埃》讲述了“一代摇滚歌手人到中年，在面包和理想中纠缠，走出迷失，寻找自我的故事。”这部电影未映先火，映前就受到了电影节评委的肯定和青睐，不仅前黑豹乐队主唱秦勇凭借此片获得了第19届上海国际电影节亚洲新人奖最佳男主角，电影还同时入选了东京国际电影节亚洲未来单元最佳影片提名。当然，这部影片的价值并不是单纯体现在获得多少个奖项，它的最大价值在于标志着作为中国摇滚乐坛领军人物的写实风格电影，在类型影片中添上了新的内容。

对于竞争激烈的商业电影市场来说，《走出尘埃》的出现是独树一帜，同时它表达和传递的风格亦是鲜明的。很多影评界的人士看完电影对这个角色感颇有感触，他们甚至在追问：“男主角的原型是不是秦勇？”。从角色设置上分析，《走出尘埃》几乎是围绕真实的人生经历，基本保留了知名摇滚歌手秦勇的人物原型，根据剧情的需要加了情节。片中，方和平是因为父亲去世而没有在身边照顾的原因，陷入自责，退隐江湖。同时，为了照顾有老年病的母亲，他每天不停的在变与不变中为生存挣扎着。而真实生活中，秦勇为了照顾儿子大珍珠，在一个歌手风华正茂的年纪，毅然从黑豹乐队退出，陪伴爱子渡过最重要的人生阶段。舞台上摇滚歌手秦勇是锋利的，台下生活中他是温情的父亲。不管是电影里，还是电影外，都向大众提出了一个问题：“身在尘埃中，麻木妥协，还是坚持梦想？”

回顾影片的开头，方和平的镜头语言一直是充满质朴的，电影中所表现的对人物情绪真实、有温度。这与摇滚界一直以来遵循的真诚精神是相通的。它正如唐朝乐队丁武老师在首映式上所说：“我们每一个人都是在不断修正真诚的过程，如何真诚的面对自己。”《走出尘埃》通过饭馆、代驾司机、歌手这三个身份，立体的展现了男主角秦勇的生活环境。对于这个中年男人的塑造，秦勇在人物张力方面是克制的，他在片中用平实的人生态度书写了作为人在“尘埃”中的生存挣扎，勾勒出了一幅普通人在社会中的真实画面。然而，这个人其实并不普通，每个观众都知道！《走出尘埃》并不是简单的叙述一个人的经历，而是借此展露、探索了一代摇滚歌手所要面对炽热梦想与残缺现实的冲突，它的思想深度要远远超过几行字故事梗概。

其实，从崔健的《一无所有》开创中国摇滚时代开始，到后来网友们在搜索中扒出原来《最炫民族风》也是摇滚歌曲。摇滚乐从最开始锋利的态度到拒绝中庸的观念，仅仅10年变发生了巨大的变化。最典型的例子是曾经风靡大街小巷的《小苹果》也是摇滚风歌曲，难道这就能说明摇滚乐被广场舞大妈“招安”了吗？然而，并不是！并不是有着摇滚乐属性的歌曲就能代表摇滚乐。摇滚乐精神是一个文化的共识。但同时我们又不可以避免的认识到：融合了口水歌的摇滚乐更容易热销。这一切，因为我们活在“尘埃”。有人呕心沥血挣来的工作成绩，可能在有个“好爹好妈搞定一切”的现实冲击下，傲娇感荡然无存。说到过往，每个人的生活都是一部悲怆又不为人知的长篇。被生活淹没的理想，被年龄阉割掉的锋利，当现在的我们脱离了曾经想象的我们，是否意味着大多数就是生活傀儡？影片《走出尘埃》贯穿的“看着我，感觉我，触摸我”的温情又深情的人生，轻易地唤起了观众关于渴望改变生活的梦想，震憾内心。也许某天为生活改变轨道的你，也可以像方和平那样有机会返回梦想舞台，也许这一天永远没有。《走出尘埃》告诉你：虽然我们抗拒不了活在“尘埃”中，但我们仍然可以在路上心怀梦想。